Mažmeninės prekybos ateitis įtraukia madą, Web3 ir NFT į svaiginančią prekybą

Daug rašoma apie fizinio ir skaitmeninio „sumaišymą“ globojant „vieningą komerciją“. Tuo pačiu metu mus užplūdo visi metaversijos dalykai, dar žinomi kaip Web3. Ar jie vienas kitą paneigia? Neseniai Fast Company Straipsnis, kuriame nagrinėjama Web3 mados ateitis, pradeda užpildyti kai kurias tuščias vietas.

Jei „Web1“ buvo apie „skaityti“, o „Web2“ – apie „skaityti ir rašyti“, tai „Web3“ yra apie „skaityti, rašyti ir turėti“, sakoma. Farfetch įkūrėjas ir generalinis direktorius José Nevesas. Nevesas sako, kad mada yra giliai žmogiškas siekis ir esminė mūsų asmenybės dalis. Mada leidžia mums taikyti skirtingas „kaukes“ pagal tai, kaip jaučiamės, kuo norime būti ar ką norime pavaizduoti bet kurią dieną. „Mes visada galvojame apie technologijas kaip sustiprinančią žmonių sąveiką tarp kuratorių, kūrėjų ir mados lygių, o ne pakeičiančią tą žmogiškąjį ryšį.

Nevesas tęsia: „Mano nuomone, Web3 programos apibrėžimas madai yra šių vartotojo valdymo, vartotojo nuosavybės ir decentralizuotos architektūros principų taikymas mados naudojimo atvejais. Ši technologija įgalina naujoves, net jei tai reiškia, kad jūs ir jūsų pseudoportretas tampate „skaitmeniniais dvyniais“, dėvėdami tą pačią aprangą, o tai išplečia prekės ženklo lojalumą visoje metaversoje. Tikimės, kad tai bus daug daugiau.

Prekybos centras „Betta MetaMall“.

Šis straipsnis mane grąžino į an Balandžio mėnesio interviu Aš padariau su dviem metaversijos pokyčių agentais, Michaelas Zakkouras ir Alanas Smithsonas, kurie bendradarbiauja vykdydami dar tvirtesnę veiklą, vadinamą tiesiog Prekybos centras. Tai yra 100 aukštų, 100 milijonų kvadratinių pėdų „metakalas“ elektroninėje erdvėje. Komanda pasidalino savo įsitikinimu, kad „mažmeninė prekyba gali paskatinti didžiąją dalį to, ką vadiname metaversu“.

Alanas ir Michaelas taip pat mano, kad jų ankstyvieji adapteriai bus ne su ausinėmis su kriptovaliutinėmis piniginėmis, o „bro tipo“, o veikiau pagrindinė 20–45 metų amžiaus moterų, turinčių „iPhone“, rinka. Jie bendradarbiauja su mados namais, kad parduotų produktus prekybos centre, taip pat su įvairių prekės ženklų vidinėmis kūrybinėmis agentūromis arba palengvina „sukūrimą“ MetaVRsestudijoje, kurią Smithsonas įkūrė kartu su žmona Julie. Jų slaptas padažas yra tai, kad skirtingai nuo kitų panašių įrankių, jų variklis gali būti naudojamas keliose operacinėse sistemose, naršyklėse ir įrenginiuose su nedideliu kodu arba jo visai nėra. Iš tikrųjų kūrėju gali būti bet kas.

„TheMall yra elektroninės prekybos ir grynos patirties derinys. Prekės ženklai į tai žiūri kaip į rinkodarą ir prekės ženklo kūrimą bei patirties žaidimą. Michaelas Zakkouras sako. „Prekės ženklai gali padaryti bet ką, nesvarbu, ar tai būtų gryna patirtis, NFT, komercijos ir patirties derinys, tai taps jų erdve su tuo veikti. Michaelas yra vienas iš RETHINK Mažmeninė prekyba 100 geriausių mažmeninės prekybos įtaką darančių asmenų ir tvirtai tiki (kaip ir aš), kad mažmeninės prekybos ateitis yra „įtraukianti komercija“, – sklandus internetinės ir parduotuvės derinys – vieningos prekybos esmė. Nevartojama termino „visas kanalas“ Michaelo akivaizdoje, tai priverčia jį krūptelėti.

Įveskite "Tokenomics"

Jei lankotės „TheMall“ ir norite sudaryti sandorį, žinoma, turėsite tai padaryti naudodami kriptovaliutą. Nors kriptovaliutų turtas sužavėjo visą pasaulį keliais pažadais dėl ekonominių galimybių, jiems trūksta apčiuopiamumo. JAV dolerį galima pamatyti ir paliesti, tačiau kriptovaliutų atveju taip nėra. Tačiau kriptovaliutos pripažįstamos pakeičiamu turtu ir yra „tokenomikos“, „žetonų“ ir „ekonomikos“ mišinio, pagrindas.

Nepakeičiami žetonai (NFT) neturi tos pačios vertės, todėl jie yra unikalūs. NFT pastaruoju metu buvo populiarūs ir sukėlė didelį susidomėjimą tokenomika, ypač aukšto lygio NFT aukcionuose. Turto, pvz., nekilnojamojo turto, meno kūrinių, paveikslėlių ir kolekcionuojamų daiktų, ženklinimas naudojant NFT sukėlė naują skaitmeninės nuosavybės bangą, taip pat parodė žetonų potencialą.

Ar tai menas?

Menas per tūkstantmečius buvo kultūrinių pokyčių priešakyje. Taigi, nenuostabu, kad menininko ir NFT plėtoja simbiotinius santykius ir tuo pačiu pelningus. Daugelis santykinai nežinomų talentų įsiveržė į NFT meną, o dabar kai kurie iš labiausiai gerbiamų menininkų ir iliustratorių plečiasi ne tik tradicinėse medijose, bet ir į skaitmeninį meną bei NFT žetonus.

Neseniai kalbėjausi Shaunas Neffas, Vienas iš įkūrėjų GODA, kurį „Forbes“ pavadino „prekės ženklo šnabždesiu“. GODA save apibūdina kaip „patikimą kuruojamą šaltinį pirmaujantiems šiuolaikiniams menininkams, norintiems tyrinėti skaitmeninę terpę kaip naują terpę“. Neffas yra serijinis verslininkas ir buvo kai kurių geriausių pasaulio prekių ženklų įkūrėjas, investuotojas ir patarėjas. Tai yra Neff, Sunbum, Moon, Beachhouse grupė, Robinhoodas, TikslasTGT
, Sony, Sandbox, Outlier Ventures ir kt.

GODA taip pat vadovauja kai kurie didžiausi vartotojų, meno, muzikos, NFT ir mados vardai. Vardai kaip Pharrell Williams, Nina Chanel Abney, ir Todas Džeimsas tarp jų. Daugelis GODA menininkų įgijo reikšmingų pasekėjų ir reputaciją „analoginiame“ meno pasaulyje prieš įeidami į skaitmeninio meno ir NFT pasaulį. Kaip patikimi partneriai, GODA užtikrina, kad jų menininkai sklandžiai, įspūdingi lašai gerbia jų meno vertę.

Prekės ženklo stendo ėmimas

Kaip Shaunas teigė mano interviu pradžioje, NFT meno pasaulis yra beprotiška nauja erdvė. Jis sukūrė daug sekėjų, nes kliūtys patekti į rinką buvo labai mažos ir, skirtingai nei analoginiame mene, nėra tarpininkų ar vartų sargų. Dėl to daugelis menininkų, iliustratorių ir grafikos dizainerių įšoko į baseiną, ypač praėjusiais metais.

Be mažo patekimo į rinką barjero, sandorių „tokenomika“ yra labai patraukli. Originalus kaldantys menininkai iš esmės išlaiko nuosavybės teisę į originalų meno kūrinį, net kai jie nukaldinami į ribotą skaičių NFT, kurie „gyvena“ Web3 metaverse.

Kalbant apie pardavimo pusę, norint būti pastebėtam, reikia daug daugiau nei meninės kūrybos ir NFT „kaldinimo“, jau nekalbant apie tai, kad darbas įgytų išliekamąją vertę. Pasak Shauno Neffo, devyniasdešimt devyni procentai tų, kurie įdėjo savo darbą, nepatenka į niekieno radarą, jau nekalbant apie „banginius“ ar didelius kolekcionierius, dominuojančius skaitmeniniame meno kolekcionavimo pasaulyje.

Būdamas tikra veterano prekės ženklo kūrėjo dvasia, Shaunas pažymi, kad menininkai, be kūrybinio talento, turi įsitraukti į labai strategišką ir apgalvotą darbą, skirtą sukurti triukšmą. Štai čia ir atsiranda GODA darbas.

Vakarėlis On Todd

Toddas Jamesas yra tarptautiniu mastu žinomas menininkas, savo meninę karjerą pradėjęs būdamas paauglys Niujorke, devintojo dešimtmečio pradžioje pridėjęs savo unikalų grafiti prie metro sistemos. Rugpjūčio 1980 d^th šių metų Toddas, padedamas GODA, nukaldino naują 1,533 NFT vaizdų kolekciją. „Mint Pass“ turėtojai rugsėjo 333 d. sumokėjo 527 ETH (vertė 1 USD).^st ir turėjo 24 val. langą, kad galėtumėte dalyvauti išankstinėje loterijoje ir gauti galimybę įsigyti jo naują kolekciją. Daugiau nei 20,000 6 prisiregistravo gauti ribotą skaičių NFT, kurie tapo prieinami. Toddo Jameso „MENO PARTY“ pasirodymas įvyko rugsėjo XNUMX d^th 9:12 PT / XNUMX:XNUMX centrinė.

Iki 3:00 CST tą dieną 804 savininkai nusipirko 546 vienetus. „Pagrindinė kaina“ buvo 46 ETH (apie 724.00 USD) už 545 ir 280 elementus, kurių kaina buvo 666 ETH (apie 1,047,904 7,000 10,000 USD). Tą akimirką didžioji dauguma buvo rodomi vieno skaitmens viduryje (XNUMX–XNUMX XNUMX USD).

Kaip kuklus šiuolaikinio meno kolekcionierius, vertinu satyrinę, dažnai politinę ir labai pop/gatvės meno estetiką Todd James. Ir aš negaliu negalvoti apie amžiaus vidurio menininkus, tokius kaip Robertas Indiana, Andy Warholas ar Claesas Oldenburgas. Jų laikais tai buvo svarbus įvykis, kai šios popmeno ikonos išleido naują spausdintą, tarkime, keliolikos vaizdų leidimą. Kiekvienas vaizdas galėjo būti prieinamas naudojant kelis šimtus pasirašytų spaudinių, kurie iš esmės buvo identiški. Palyginimui, kiekvienas iš daugiau nei 1500 Toddo Jameso vaizdų yra unikalus ir turi savo skaitmeninį „pirštų atspaudą“. Warholas tikrai būtų sužavėtas.

Menininko anuitetas

Kitas didžiulis privalumas menininkui yra tai, kad kai NFT prekiauja antrinėje rinkoje, jie sumažina tą ir bet kokį vėlesnį pardavimą. Ir kadangi visi sandoriai vyksta metaverse, niekada neturėtų kilti abejonių dėl vaizdo autentiškumo ar kilmės. Kalbėkite apie anuitetą.

Kita GODA menininkė, neseniai persikėlusi į NFT pasaulį, yra garsi afroamerikiečių šiuolaikinė menininkė Nina Chanel Abney. Jos pirmąją NFT kolekciją „Super Cool World“ GODA NFT platformoje sudarė 5,080 14 NFT, kuriuos sudaro šimtai Ninos sukurtų bruožų, atspindinčių jos „į koliažą panašų požiūrį į vaizdinę mediją“. Kaldinimas prasidėjo liepos XNUMX d^th tiems, kurie laimėjo leistinų sąrašų loteriją, buvo vieša 60,000 XNUMX loterijos pranešimų. „Mint Pass“ turėtojams buvo garantuota galimybė įsigyti.

Ninai labiausiai rūpi, kad jos gerbėjai kolekcionieriai liktų šeimoje. Taigi, norėdama apdovanoti už lojalumą ir apriboti sandorius antrinėje rinkoje, ji turi užsiminė savininkai gauna prieigą prie „išskirtinių Nina prekių, bendradarbiavimo produktų išleidimo, oro lašų, ​​renginių, skatinamo dalyvavimo parodose ir netikėtų loterijų piešinių“.

Keisti jūrą ar palaukti ir pamatyti?

Ką visa tai reiškia „įsikūrusiai meno bendruomenei“, nieko nekalbant apie erdvių virš mūsų židinių užpildymą? Na, pasak Shauno Neffo, galime tikėtis, kad būsimi NFT kolekcionieriai pirks padidintus skaitmeninius ekranus, kurie papuoš mūsų namų sienas su nuolat besikeičiančiais NFT. Be jokios abejonės, jį valdys mūsų telefonai ar išmanieji namai. Ir, žinoma, Todd James ir Ninos Abney NFT bus išdidžiai rodomi ant mūsų metaversijos dvarų sienų, kad mūsų avatarai galėtų mėgautis.