Yang, techno-sapien, yra laikomas šeimos nariu "After Yang".
A24
nors Po Yang vyksta ateityje, kai filmus galima žiūrėti pro akinius važiuojant automobiliu be vairuotojo, jis apima tas pačias praradimo ir virsmo temas, kurias mikliai nagrinėjo režisierius Kogonada savo pirmajame filme. Columbus. Tai, kad šiame filme pagrindinis dėmesys skiriamas techno-sapieno, o ne tolimo žmogaus tėvo, pasenimui, yra antraeilis dalykas suvokimui, kad kartais neįmanoma pažinti kitų, kol jų nėra ir nesate pašaukti išardyti jų gyvenimą.
Yang yra techno-sapienas, įsigytas naudotas kaip kompanionas, vyresnis brolis ir būdas kultūriškai praturtinti poros įvaikinto vaiko, kurį vaidina Malea Emma Tjandrawidjaja, gyvenimą.
Jis kultūriškai praturtina jos gyvenimą informacija apie Kiniją, kurioje ji gimė, bet taip pat praturtina jos gyvenimą emociškai, dažnai dirbdamas pakaitiniu tėvu. Abu jos tėvai, kuriuos vaidina Colinas Farrellas ir Jodie Turner-Smith, turi savo sudėtingas darbotvarkes, dėl kurių dažnai lieka mažai laiko bendrauti su savo vaiku. Dėl to ji glaudžiai siejasi su Yangu, kurį vaidina Justinas H. Minas, ir jaučia paguodą, kai jam sugenda.
Yang yra taip integruotas į jų kasdienį gyvenimą, kad tėvai jį laiko savaime suprantamu dalyku, ir tai yra klaida. Jis yra labiau žmogiškas, nei jie supranta, ir jie gali daug ko pasimokyti iš to, kaip jis mato dalykus.
Filmas pateikia mokslinės fantastikos konstrukciją, vis labiau tyrinėjamą fantastikoje, kai žmonija priima dirbtinio intelekto personifikaciją, kelia tokius klausimus, ką reiškia būti žmogumi, kiek mes galime būti atsakingi už tokius potencialius hibridinius žmonių kūrinius ir kaip žmonija, kurią mes instaliuojame kūriniai turi ką pasakyti apie tai, kas mes esame.
Kogonados filmai – tai meilės ir praradimo prasmės meditacijos. Iš esmės istorijos nesiskleidžia įprastu pasakojimu, tačiau jos lieka su jumis, kaip ir Yang prisiminimai lieka su Farrello personažu filme.
Korėjiečių kilmės amerikiečių režisierius susilaukė gerbėjų, kurdamas vaizdo esė apie savo kino herojus, ir šiame filme jis naudoja kai kurias vizualiai išskirtines technikas, kurias tyrinėja tose esė, įrėmindamas scenas taip, kaip galėtų Wesas Andersonas, tyrinėdamas ramias kasdienes akimirkas, kaip galėtų Ozu. sutelkdamas dėmesį į rankas, kaip tai darė Bessonas.
Kogonada turi dovaną vaizduoti santykį tarp žmonių ir jų aplinkos. Siekdama pavaizduoti patogų, bet kažkaip atskirtą pasaulį, kuriame gyvena Yangas ir jo šeima, Kogonada vizualiai apsigyvena daugybėje ribotų erdvių, tuščių tarpinių erdvių ir tuščių sujungtų kambarių, kurie yra tobuli, bet atrodo dvimačiai. Namuose dažnai būna tamsu, o saulės šviesa tik spindi Yang elegiškuose prisiminimuose.
Šeima yra įtraukta į nuspėjamą prijungtą pasaulį, tačiau jiems dažnai nepavyksta susisiekti. Farrell personažas gyvena savo burbule, apmąsto filosofinius klausimus, praleisdamas spindinčias įprastos dienos akimirkas.
Kogonados filmai nepateikia atsakymų, tačiau elegantiškai kelia klausimus ir skatina žiūrovus stabtelėti ir apmąstyti spindinčias savo kasdienybės akimirkas.
Filmas pasirodys kovo 4 d.
Šaltinis: https://www.forbes.com/sites/joanmacdonald/2022/02/03/after-yang-is-an-elegant-film-on-the-transformative-power-of-loss/