2023 m. CES: M. Night Shyamalan gerbėjus pamalonina siaubinga „Knock at the Cabin“ įtraukiančia patirtimi

Viena didžiausių staigmenų CES buvo legendinio kino kūrėjo M. Night Shyamalan pasirodymas, karštai lauktas apokaliptinis trileris. Beldžiasi į kajutę, premjera kinuose vasario 3 d. Filmas sukurtas pagal geriausiai parduodamą Paulo Tremblay romaną, o Shyamalanas jį adaptavo su savo specialiu šokiruojančiu siaubo ženklu.

Naudodamas „Canon“ technologijas, Shyamalan sukūrė bauginančią mišrios realybės patirtį, kurioje dalyviai gali tyrinėti filmo scenas pačiu įmantriausiu būdu.

Vaikščiodami per fizinę kajutę, pastatytą Las Vegaso konferencijų centro centrinėje salėje (Canon Booth 16359), dalyviai gali pabendrauti su įsibrovėlių dirbtinio intelekto versijomis ir leistis į žaidimo pabėgimo kambario iššūkį, kuriame jie turi užsibarikada. durys su virtualiais baldais, kad būtų galima pabėgti. Visur apstu užuominų – ir taip, yra net vingiuota pabaiga.

„Canon Americas“ prezidentas ir generalinis direktorius Kevinas Ogawa man pasakė, kad jis tikisi, kad dirbtinis intelektas vaidins vis didesnį vaidmenį kuriant tokio tipo įtraukiančius potyrius ir kad bendrovė planuoja nuveikti daugiau Kokomo, MREAL, Free Viewpoint ir AMLOS Holivudo aktyvinimo technologijos.

Turėjau progą pasikalbėti su Naktimis apie tai, kaip buvo sukurti šį įtraukiantį anonsą – pirmą tokio pobūdžio jam. Toliau pateikiama redaguota ir sutrumpinta mūsų pokalbio stenograma.

Esate čia CES, vienoje didžiausių pasaulyje technologijų parodų, ir patirsite įtraukiančių įspūdžių būsimame apokaliptiniame trileryje, Beldžiasi į kajutę. Kaip tai buvo jums?

Man tai buvo stebėtinai smagi patirtis, ir aš to negalvoju atsitiktinai.

Šiuo metu jaučiuosi kaip 100 metų kūrėja – tai darau nuo 21 metų. Esu dinozauras, minimalistas, kuris tiki, kad meno formos humaniškumas yra svarbiausias dalykas.

Būti provokuojamam mintyse dirbti kitokiu būdu su naujomis pasakojimo gyslomis – labai įdomu. Niekada nenorite daryti dalykų taip pat. Taigi, kad filmas būtų šviežias, išbandžiau naujus kompozitorius, naujus montuotojus, viską nauja, ir ši patirtis su „Canon“ man suteikė keistą wow injekciją. Keturios skirtingos anonso versijos su šiomis technologijomis sukuria kur kas gilesnę kūrybinę patirtį.

Kokias „Shyamalan“ prekės ženklo filmų kūrimo dalis patirs žiūrovai?

Tikiuosi, kad publika pamatys tamsų humorą, kai susitiks ir kalbėsis su juokingais, taip pat keistais ir nerimą keliančiais personažais. Žinote, nuo mažens man patiko priversti žmones jaustis nepatogiai, todėl naudojame technologijas, kad tai padarytume siaubingu būdu, kuris jiems išliks.

Man labai rūpi tik patirties rezonansas – kad jie parsineštų jį į namus ir tai taptų jų dalimi.

Nenoriu patirti sandorių. Noriu, kad jis būtų gilesnis.

Ar per šią patirtį pasodinote velykinių kiaušinių?

Taip, visur galima rasti mažų užuominų, kurios padės žmonėms, kurie patiria patirtį, susikurti vaizdą apie tai, kas vyksta. Būtent tai ir turėtų padaryti anonsas, kad žiūrovai jaudintųsi žiūrėdami filmą. Pasėjome informacijos, kuri privers susimąstyti apie dalykus – ir tada prasideda paslaptis.

Man rinkodara ir anonsai yra pasakojimo pradžia. Mano rinkodaros broliai ir seserys pirmiausia pradeda pasakoti istoriją, o tada aš baigiu istoriją kino teatre. Ir tada geriausiuose filmuose istorija tęsiasi jūsų galvoje, kai išeinate iš teatro. Taigi tai yra vienas tęstinumas, o šis įtraukiantis anonsas turi būti gilesnė sąrankos versija.

Ar šią įtraukią patirtį naudojate kitur už CES ribų, pavyzdžiui, į filmo premjerą Los Andžele?

Tai pirmas dalykas, apie kurį pagalvojau, ei, mes turime tai pasiimti visur, pasiimti tai į kelią, žmogau. Prieš „Canon“ buvo daug asmeninių įtraukiančių patirtį kompanijų, kurios atėjo pas mane ir pasakė, kad padarykime kažką panašaus į M. Night Shyamalan patirtį, tačiau tai pirmas kartas, kai man pavyko padaryti kažką panašaus.

Norėčiau daryti daugiau dalykų su „Canon“ ir norėčiau, kad galėtume tai perkelti į kiekvieną kino teatrą. Tačiau norint išsiųsti šią įrangą, prireiktų labai daug įrangos. Taigi šis yra skirtas kaip ypatinga patirtis žmonėms CES.

Kaip jums atėjo šis bendradarbiavimas?

Tai buvo labai organiška – „Canon“ atėjo pas mane. Pasakiau jiems, kad jie visada buvo mano gyvenimo dalis. Pirmieji mano fotoaparatai buvo „Canon“. Naudoju juos biure, namuose, rinkiniuose. Galima sakyti, kad yra labai mažai įmonių, kurios buvo su jumis visą gyvenimą, tiek iš jūsų asmeninės, tiek iš profesinės pusės. Taigi, tai buvo lengva, o tada mes nuvykome į „Universal“ pažiūrėti, ar jie būtų tam atviri, ir jie manė, kad tai yra fantastiška.

Esate sakęs, kad Hitchcockas, Kubrickas, Kurosawa ir Ray padarė įtaką jūsų darbui. Ar žmonės tai pamatys per šią patirtį?

Ryšys yra, rėmeliai nėra atsitiktiniai. Jie kruopščiai apgalvoti. Tai yra 40 milimetrų objektyvas tokiu atstumu nuo to žmogaus, kai fotoaparatas juda, tai yra tyčia. Mes ne tik renkame daiktus ir dedame juos kartu taip, kad jie atitrauktų dėmesį, bet visa tai labai apgalvota.

Koks buvo darbas su Dave'u Bautista?

Jis toks nuostabus žmogus. Man tapo svarbu dirbti tik su žmonėmis, kurie turi gražią energiją, o Deivis toks – gražus žmogus, kuris filme vaidina labai sudėtingą personažą.

Kokie jūsų siekiai dėl šios patirties? Ko tikitės, kad žmonės iš to išeis?

Nežinau, kiek žmonių galės tai pereiti čia, CES, bet tikiuosi, kad jie turės jaudinančios patirties ir taps visų kūrėjais.

Kas tau bus toliau?

turiu baigti Beldžiasi į kajutę – Liko dar pora dienų – ir tada pradedu rašyti kitą.

Norėdami sužinoti daugiau apie CES, peržiūrėkite CES karščiausių vakarėlių, panelių ir robotų vadovas.