Dokumentinis filmas tyrinėja peliuko Mikio ir jo kūrėjo gyvenimą ir palikimą

Beveik 100 metų peliukas Mikis iš rankomis piešto juodai balto animacinio filmo veikėjo virto tarptautine popkultūros ikona, kuri yra viena labiausiai atpažįstamų figūrų pasaulyje. Legendinio animatoriaus Volto Disnėjaus kūrybaDIS
DIS
, Peliukas Mikis kiekvienam žmogui sukelia kažką kito.

Įsigilinęs į vaikų televizijos laidų asmenybės Fredo Rogerso gyvenimą ir palikimą kaip Morgano Neville'o apdovanojimus pelniusios laidos redaktorius. Ar nebūsi mano kaimynas?, Jeffas Malmbergas dabar leidžia žiūrovams tyrinėti Peliuką Mikį ir simbiotinius santykius su jo kūrėju Waltu Disney. Mikis: Pelės istorija.

Dokumentinio filmo premjera „Disney+“ kanale numatyta penktadienį, lapkričio 18 d., sutampančią su Peliuko Mikio „gimtadieniu“. 18 m. lapkričio 1928 d. Mickey debiutavo „Disney's“. Garlaivis Willie teatruose). Šis animacinis filmas buvo pirmasis sinchroninio garso filmas ir padėjo iš naujo pradėti tuo metu slegiusią „Disney“ animacijos karjerą.

Malmberg bendradarbiauja su Neville, kuris kartu su prodiuseriais Meghan Walsh ir Chrisu Shellenu dirba kaip prodiuseris, kad ištirtų ikoninės pelės kultūrinę reikšmę ir ginčus. Dokumentinį filmą prodiusuoja Caitrin Rogers, jame daug ekspertų ir „Disney“ animatorių dalijasi žiniomis apie nepaprastą peliuko Mikio istoriją.

Žiūrovai filmo eigoje turi sužinoti ką nors naujo apie Peliuką Mikį, įskaitant jo nepaprastą ryšį su kaliniais, laikomais koncentracijos stovyklose Antrojo pasaulinio karo metais, taip pat jo įtaką menui ir popkultūrai ir net kontrkultūros judėjimui. septintojo dešimtmečio. Giliai pasinerdamas į Disnėjaus archyvus, Malmbergas ir jo įgula turi naują požiūrį į tai, kaip Mikis evoliucionavo bėgant metams – tiek jo dizaino, tiek asmenybės požiūriu. Pavyzdžiui, jis pradėjo su uodega ir be pirštinių. Į dokumentinį filmą įaustas žvilgsnis į visiškai naujo trumpo filmo, pavadinto, užkulisius Mikis per minutę, kurį sukūrė trijulė veteranų Disney animatorių, kurių daug darbo reikalaujantis rankomis piešiamas procesas yra dokumentuotas. Jų gatavame produkte vaizduojamos skirtingos Mickey einančios atminties takeliu per Walt Disney Studios koridorių pasikartojimus, tikrai pradžiugins gerbėjus.

Malmbergas ir Walshas kalbėjo apie bendradarbiavimą kuriant dokumentinį filmą ir tai, ką, jų manymu, auditorija gali tikėtis atrasti Mikis: Pelės istorija.

Angela Dawson: Žiūrovai gali nustebti sužinoję naujų dalykų apie Peliuką Mikį ar patį Voltą Disnėjų.

Walsh: Tikėkimės.

Dawsonas: Jeffai, ar matėte Walto Disney ir Fredo Rogerso paraleles, kurios per kelias kartas kurstė vaikų vaizduotę?

Malmbergas: Aš apie tai taip negalvojau. Šie (du filmai) siekia skirtingų dalykų, tačiau jie tarsi žaidžia toje pačioje arenoje. Priežastis, dėl kurios dirbau prie abiejų šių filmų, buvo ta, kad man labai patinka visą dieną sėdėti pasakojimuose apie žmones, kuriančius dalykus ir apie tai, ką daro tų dalykų kūrimas. Sunku ginčytis dėl Volto Disnėjaus poveikio (daugiausia teigiamo) mūsų pasauliui. Tačiau tuo pat metu tai yra kitoks kelias nei Fredis. Filmai tam tikru keistu būdu yra vienas kito pusbroliai.

Dawson: Meghan, kalbant apie naujų dalykų mokymąsi, koks momentas buvo labiausiai stebinantis jūsų tyrime?

Walsh: Filmavimo procese mane sužavėjo tiesiog galimybė stebėti, kaip kuriamas menas – stebėti, kaip animatoriai kuria Mikį, stebėti rašalo ir dažų procesą – tai mums buvo tikrai jaudinanti. Kaip asmenims, kurie užaugo „Disney“ filmuose, sėdėti pirmoje eilėje stebėti užkulisinius procesus buvo tikrai įdomu. Didžiausias tyrimo akcentas man buvo sužinoti apie Mickey buvimą Holokauste. Tai buvo toks didžiulis apreiškimas, kai Holokausto muziejuje radote tuos peliuko Mikio vaizdus. Pamatyti, kaip Mikis buvo paplitęs per Antrąjį pasaulinį karą Europoje, buvo šviesu. Akivaizdu, kad jūs žinote, kad tie dalykai vyksta tuo pačiu metu, bet jūs tikrai nesudedate dviejų ir dviejų. Kad galėtume parodyti tą archyvą, parodyti tas iliustracijas, tokiu tamsiu žmonijos istorijos laikotarpiu mums buvo nepaprastai svarbu ir svarbu.

Malmbergas: Man buvo įdomu sekti Eriką (Goldbergą) ir visus, dirbančius su Mikis per minutę trumpas. Mane sužavėjo Mikio istorija ir daugelio jos nežinojau. Būdamas ten su Ericu, Marku (Henn) ir Randy (Haycocku), jiems rengiant trumpą filmą, visada jaučiau, kad jaučiame Mikį esamuoju laiku. Tai buvo tikrai įdomu pamatyti, nes jau praėjo beveik 100 metų. Taigi, tai buvo tikrai fenomenalu pamatyti, kaip tai vyksta.

Dawsonas: Ar „Mickey In A Minute“ jau buvo suplanuotas prieš dokumentinį filmą?

Malmbergas: Mes visi tarsi sėdėjome aplinkui – Megan, aš, Chrisas Shellenas, Ericas Goldbergas ir kiti animatoriai – ir tiesiog sugalvojome, kad nuo tada, kai kūrėme šį filmą, turėtume daryti kažkokią animaciją su Mikiu (sukurti trumpametražis filmas apie Mikį) pražydo iš to. Kai Erikas ir jie kūrė idėjas, kilo šio Mikio trumpo filmo idėja. Buvo įdomu sekti visą tą organiškai susiklosčiusį dalyką. Buvo malonu padėti išmatuoti visą filmą, kad žiūrovai galėtų pamatyti šio trumpo filmo kūrimo procesą ir pamatyti skirtingus Mikius (per jo evoliuciją).

Vienas dalykas pamatyti Eriką apie tai kalbantį, bet pamatyti jį piešiantį įvairius Mikius yra tikrai įdomu. Negalėjau sugalvoti geresnio žmogaus, kuris vestų žiūrovus per Mikio istoriją, nei Erikas Goldbergas. Tai buvo tik džiaugsmas kiekvieną dieną.

Walsh: Man pasisekė, kad einu tame pačiame kelyje kaip ir Džefas. Mums buvo smagu pamatyti, kaip 2 m. 2022-D animacija kuriama taip pat, kaip buvo XX a. Mes gavome istorinį ritmą, bet taip pat turėjome stebėti, kaip šiandien būtų kuriamas 1920-D animacinis trumpas filmas, ir tai mums buvo tikrai jaudinanti.

Malmbergas: Visada maniau, kad mums, gyvenantiems dokumentikos pasaulyje, vyksta keistas procesas, tačiau ranka piešta animacija yra tik dar vienas ypatingo keistumo lygis. Aš vis dar ne visai suprantu, bet suprantu tai šiek tiek geriau nei tada, kai pradėjome. Tai toks keistas matematikos, meniškumo ir visų šių dalykų derinys. Tai tiesiog tvarkinga. Man patinka, kad šiandien tai daroma taip, kaip buvo daroma prieš 100 metų.

Dawsonas: Kiek laisvės gavote iš Disney organizacijos, kad išspręstumėte kai kurių ankstyvųjų animacinių filmų įžeidžiamumo problemas? Kokia buvo diskusija su buvusiu „Walt Disney Company“ generaliniu direktoriumi Bobu Igeriu?

Malmbergas: Tai buvo vienas pirmųjų mūsų žingsnių, kai su Morganu kalbėjomės apie tai. Tai tarsi natūraliai sėdi ten ir taip svarbu, bet vis tiek buvo ignoruojama. Mes visi įsitraukėme į tai, nes Mikis yra džiaugsmingas dalykas, tačiau yra dalykų, apie kuriuos reikia kalbėti. Mums tai buvo savotiška linija smėlyje. Mes nesiruošėme tam visiškai susikoncentruoti – tai peliukas Mikis, bet tos durys turi būti atviros ir tie dalykai, bent jau žiūrint iš Disnėjaus perspektyvos, turi būti registruojami kaip egzistuojantys. Mūsų darbas buvo dirbti iš vidaus. Įrašykite jį ir pradėkite pokalbį.

Walsh: Mums buvo svarbu papasakoti visą istoriją. Mums patinka peliukas Mikis; Štai kodėl mes norėjome sukurti filmą, bet negalime ignoruoti žalingų jo istorijos dalių. Tai nebūtų teisingas šio veikėjo portretas. Jų nuopelnas, „Disney“ leido mums nukeliauti su šiuo filmu, ko jie niekada anksčiau nedarė. Bandėme jį šiek tiek atverti ir, tikėkimės, tai tęs pokalbį, o būsimi filmai galės įsigilinti.

Dawsonas: Jūs taip pat gilinatės į tai, kaip Mickey įkvėpė septintojo dešimtmečio kontrkultūros menininkus, tokius kaip Andy Warholas. Kodėl jums buvo svarbu įtraukti šį „kito Mikio“ aspektą ir jo įtaką popkultūrai ir menui?

Malmbergas: Tiesą sakant, tai buvo vienas iš dalykų, kurie man visada patiko apie Mikį. Kaip meno gerbėjas, man patinka Warhol Mickey. Man patinka (grafikos dizaineris) Miltono Glaserio (16 mm antikarinis filmas) Peliukas Mikis Vietname. Jūs žiūrite į prekės ženklo Mickey ir dabar yra šiek tiek ne prekės ženklo Mickey, o jūs žiūrite į ne prekės ženklo Mickey ir yra šiek tiek prekės ženklo Mickey. Tai rodo, kad jis šiek tiek yra mūsų dalis. Galime jį paimti ir panaudoti ir tiksliai žinome, apie ką kalbame. Kai apklausiau Miltoną Glaserį (kuris nuo to laiko mirė), jis pasakė: „Žinoma, naudojau Mikį, nes tuo metu Mikis buvo galingiausias simbolis.

Tą mes visi kaip menininkai darome – imame simbolius ir naudojame juos kaip trumpus žodžius, kad galėtume greitai rasti idėjų. Taigi, mano galva, visada buvo taip svarbu, kaip kalbėti apie dalykus, kurie yra vertingi už Magijos karalystės ribų. Kai žiūrite į (Peliuko Mikio) komiksą koncentracijos stovyklose, tai stulbina. Tai visai kitu lygmeniu nei viskas, kas aptariama filme.

Jei pažvelgsite į 1940-aisiais sukurto komikso viršelį, pamatysite, kad jis buvo sukurtas be Volto Disnėjaus leidimo. Taigi, net tada tai buvo ore. Jaučiau, kad Bobas Igeris jaučiasi taip pat. Jam priklauso vienas iš Warholų. Tai, ką Morganas ir aš virpėjome, buvo visos permutacijos ir viskas buvo švenčiama. Mikį taip pat lengva naudoti ir pasukti kitu būdu. Tačiau dažnai tai daroma tikrai protingai, todėl norėjome sutelkti dėmesį į šią dalį.

Dawsonas: Jei aš tavęs paklausiu: „Ar yra Mikis? kaip užbaigtum tą sakinį?

Malmbergas: Sakyčiau, jis džiaugiasi.

Walsh: Man tai keičiasi kiekvieną dieną. Dabar sakyčiau: nostalgija.