Dua Lipa ir kulkosvaidis Kelly uždarė antrąją dieną Lollapaloozoje Čikagoje

"Kas atsitiko Lollapalooza?" Penktadienio popietę scenoje „Royal Blood“ būgnininkas Benas Thatcheris sakė, kai Čikagoje prasidėjo antra diena Lollapaloozoje. "Gera sugrįžti!"

Vienas iš išradingesnių pastarojo meto roko duetų, „Royal Blood“ penktadienį buvo papildytas klavišininku, kuris per valandą „Bud Light Seltzer“ pagrindinėje scenoje sukėlė garso kakofoniją.

Pradėję dainą „Typhoons“ iš savo naujausio to paties pavadinimo albumo, „Royal Blood“ pridėjo šokamą griovelį prie visada įnirtingo roko šturmo, tyrinėdama išradingus naujus trečiojo albumo garsus.

„Manau, kad mes visada tobulėjame kaip žmonės ir kaip grupė. Manau, kad to nedaryti yra tarsi cenzūruoti save arba stabdyti savo augimą“, – prieš rinkinį užkulisiuose sakė vokalistas ir bosistas Mike'as Kerras. „Tai tik dalis buvimo ne tik muzikantu, bet ir žmogumi.

Unikalus Kerr boso stilius sukuria visos grupės įvaizdžius. Pulsuojanti žemųjų dažnių linija paskatino naująjį „Boilermaker“ Lollapalooza rinkinio pradžioje. „Ponios ir ponai, Benas Tečer! - sakė Kerras scenoje, rodydamas į kairę, kai pristatė būgnininką.

„Praėjusį vakarą buvome „The Vic“ ir jis buvo stulbinantis“, – sakė Thatcher iš „Royal Blood“ ketvirtadienio vakaro po pasirodymo, kuriame dalyvavo tik 1,400 gerbėjų. „Buvo malonu sugrįžti į Čikagą groti roko muziką žmonėms, kurie nori vėl klausytis roko muzikos. Tai buvo baisu žaisti be gerbėjų, aš jums tai pasakysiu“, – žvelgdamas į pastaruosius dvejus metus sakė jis. „Jei einate į bet kokius būsimus festivalius, būtinai drėkinkite ir atsineškite kremo nuo saulės. Be tų dalykų festivalis gali būti tikrai bloga patirtis.

Indie pop trijulė MUNA penktadienį praleido 45 minutes „Discord“ scenoje – unikalioje Lollapaloozos aplinkoje, kuriai būdingas medžiais apsodintas šešėlis. Praėjusį mėnesį grupė per Phoebe Bridgers „Saddest Factory Records“ išleido savo trečiąjį albumą, pirmą kartą pereidama iš didžiojo į nepriklausomą leidyklą.

„Manau, kad tai perėjimas nuo pagrindinės leidyklos prie nepriklausomos muzikos“, – sakė dainininkė Katie Gavin. „Esame pop grupė ir skambame puikiai, bet taip yra tik todėl, kad Naomi ir Josette yra tikrai geri prodiuserės“, – sakė ji ir pagyrė savo grupės draugus. „Iš tikrųjų galime puikiai veikti nepriklausomoje leidykloje, nes daug dalykų darome patys. Taigi buvo tikrai nuostabu. Phoebe suteikia mums daug kūrybinės galios ir laisvės ir tikrai mus palaiko. Mums visą savo karjerą nuoširdžiai pasisekė, kad galime daryti tai, ko norime. Tai tiesiog nuostabu – viskas ką tik susitvarkė“, – sakė Gavinas. „Patyrėme daug tamsių akimirkų. Ir mes nesame tikri, kur viskas eis – ar galėsime tai daryti toliau. Bet mes tiesiog pasirodome ir tai mums išėjo į naudą.

2018 m. LA pankų kvartetas „The Regrettes“ koncertavo per „Lolla“ išankstinį pasirodymą Čikagos miesto centro viešbučio fojė. Po ketverių metų jie persikėlė į vidurdienį ant Tito scenos Grant Park's Petrillo Music Shell.

„Tai magiška. Buvo tikrai neįtikėtina tiesiogiai palyginti, kiek mes išaugome per pastaruosius ketverius metus“, – po grupės pasirodymo užkulisiuose sakė dainininkė ir gitaristė Lydia Night. „Labai didžiuojuosi mumis visais dėl to, kas esame kaip žmonės ir individualiai, ir kokie esame kaip grupė. O pasirodymą, kurį surengėme, aš labai juo didžiuojuosi.

„Šiandienos rinkinys tikrai tikriausiai buvo – ne, tai tikrai buvo vienas geriausių mūsų festivalio rinkinių“, – pridūrė gitaristė Genessa Gariano. „Maniau, kad minia tokia entuziastinga ir tokia linksma, ir aš pirmą kartą per ilgą laiką ašarojau per setą. Vien matyti, kaip žmonės juda kartu, yra toks ypatingas dalykas. Ir dar neįtikėtiniau matyti, kaip tai kartu pereina prie to, ką išleidžiame“, – sakė ji.

„Tai padarė daug lengviau gerai groti“, – sakė būgnininkas Drew Thomsen. „Kadangi tu turi tiek daug akių, kurios į tave žiūri taip: „Man tai patinka! Ir jūs galite į juos atsigręžti taip: „Aš taip pat myliu tai!“ Ir tai yra begalinis ciklas.

Per valandą penktadienį T-Mobile pagrindinėje scenoje indie rokeriai Glass Animals koncertavo pietiniame Grant Parko gale, pradėdami savo setą nuo 2016 m. albumo „Life Itself“. Kaip būti Žmogumi.

"Kokia graži diena! Tai yra nuostabu!" sakė dainininkas Dave'as Bayley. „Viskas gerai? Koks vaizdas“, – tęsė jis, žvelgdamas į šiaurę per Granto parką į vieną unikaliausių festivalio vietų Amerikoje, fone šmėžuojančią Čikagos panoramą.

Scenoje, kurioje buvo krepšinio lankas, vaizdo ekrane už juostos bėgo Pac-Man atvaizdai, kai jie kūrė saulėtą, šokantį „Tangerine“ ritmą.

„Atvykau čia 2006 m., kai mokiausi vidurinėje, ir tai buvo mano pirmasis festivalis, kuriame kada nors lankiausi. Taigi tai man labai pilnas ratas“, – sakė elektronikos atlikėja Maddy O'Neal, debiutavusi Lollapalooza kaip atlikėja per 45 minutes Solanoje.SOL
X Perry scena. „Daft Punk turėjo piramidės stadiją. Pearl Jam buvo ten. Tai buvo gerai, išskyrus tai, kad pakeliui sugedo mano automobilis.

O'Nealas, kuris kitą mėnesį prieš albumą išleis singlą „Change of Pace“. Rikošetas rugsėjį, vikriai pereina tarp gyvų instrumentų, pavyzdžiui, būgnų trinkelių, prie elektroninių elementų, pasakoja istoriją ir kiekvieną įsimintiną rinkinį paverčia unikaliu.

„Man patinka kurti gerus remiksus – ypač jei groju naujiems žmonėms. Turite juos šiek tiek įtraukti“, – savo festivalio metodą paaiškino O'Neal. „Daugiausia groju savo muziką. Taigi tai puikus būdas pabarstyti dalykus, jei kas nors manęs dar niekada nematė. Labai smagu, kad galiu suskaidyti savo dainas. Štai kodėl tai darydamas naudoju MIDI valdiklius ir „Ableton“, o ne didžėjauju – nes galiu išgauti savo dainų fragmentus ir tai daryti skrydžio metu arba įjungti, padaryti mažus vokalinius šūvius šen bei ten. Tai tiesiog interaktyviau, žinote?

Daugeliui elektronikos atlikėjų iššūkis vykstant į festivalį yra tai, kaip užtikrinti, kad intymaus, perpildyto klubo bangerio energija virstų didžiulėje lauko scenoje.

„Jei žaidžiu klube, aš tarsi nepalieku didelių energijos takelių, didelio kambario energijos pakeitimus, kuriuos padariau“, – vieną dieną prieš Lolla pasirodymą paaiškino Powellas Aguirre'as, prisidengęs Surf Mesa. „Aftershow'e groju daug diskotekinių dalykų, palyginti su Lolla rinkiniu, kur tai yra spektaklis: jis labai animuotas ir teatrališkas. Teatrališka ta prasme, kad labai paveiki. Yra trumpalaikių akimirkų, kai galiu kalbėti per mikrofoną. Klubo aplinkoje vyksta kažkoks ritmas ir nėra daug vietos. „Lolla“ yra stumti ir traukti.

Ankstyvojo 2020 m. pandeminio karantino metu „Surf Mesa“ „ily (i love you baby)“ pasklido „Tik Tok“. Dabar daina „Spotify“ buvo transliuojama beveik 800 milijonų kartų, o elektroninis atlikėjas surinko daugiau nei 3 milijardus srautų visame pasaulyje, įrodydamas, koks gyvybiškai svarbus tapo „Tik Tok“ pajamų srautu – bent jau kol kas.

„Kai dabar žiūrite į etiketes, visas jų partizanų rinkodaros planas visiškai pasikeitė. Jie liepia menininkams liepti savo gerbėjams iš anksto sutaupyti per Tik Tok. Viskas tyčia nutekina dainą, kad komentatoriai galėtų užtvindyti skyrių sakydami: „Išleiskite tai! Paleiskite tai!' Viskas pasikeitė“, – aiškino jis. „Manau, kad žmonėms sunku prisitaikyti, o žmonėms sunku suvokti, kad tai gali būti dabartinė koncepcija. Nes to dabar nori etiketės – kad žmonės „Tik Tok“ sulauktų kuo daugiau gerbėjų ir iš anksto išsaugotų savo naująjį takelį.

Penktadienio vakarą Čikagoje gerbėjai buvo draskomi, rinkdamiesi iš „Machine Gun Kelly“ ir „Dua Lipa“ scenarijų, vienu metu vykstančių dviejose pagrindinėse festivalio scenose.

„Lollapalooza! Ar tu pasiruošęs keliauti į mėnulį? – penktadienį scenoje paklausė Dua Lipa. „Aš sakiau, ar tu pasiruošęs keliauti į mėnulį? Po „Cold Heart“ pasirodymo, jos neseniai bendradarbiaudama su Eltonu Johnu, Dua Lipa ir jos grupe, kurią lydėjo būrys šokėjų, iki šiol didžiausias savaitgalio minios akivaizdoje sukūrė „Ateities nostalgiją“ ir persikėlė į „Levituojant“. jos rinkiniui artėjant prie paskutinių akimirkų.

„Lollapoloozos savaitgalis yra puikus fonas suartinti mano meilę muzikai ir madai su mano PUMAUMA
šeima“, – sakė Dua Lipa ketvirtadienį gatvėje nuo festivalio Mičigano alėjoje FLUTUR PATIRTIS, įtraukiantis iššokantis langas, kurį kuruoja avalynės ir drabužių gamintojas PUMA ir Dua Lipa. „Iššokantis langas „FLUTUR EXPERIENCE“ yra visiškai interaktyvus ir buvo įkvėptas metamorfozės ir saviraiškos“, – paaiškino ji apie aktyvavimą, iš kurio gerbėjai visą savaitgalį skelbė nuotraukas socialinėje žiniasklaidoje. „Labai laukiu, kol pamatysiu visas nuotraukas ir vaizdo įrašus, kuriuose tyrinėjama erdvė!

"2, 3, 4!" rėkė Machine Gun Kelly, nukreipdamas pankroko furorą „The Ramones“, skaičiuodamas „galbūt“, pradėdamas energingą ir labai linksmą 90 minučių rinkinį.

Penktadienio vakarą Lollapaloozoje MGK surengė pasirodymą, kuriame atsispindėjo kiekviena jo karjeros pusė, puikiai laviruodamas tarp pop punk, repo ir dar daugiau, dėka siaubingos keturių grupių pritariančiosios grupės.

„Sveika, Lollapalooza! Mes esame kulkosvaidis Kelly ir ilgai laukėme šios akimirkos! tarė Kelly, pulsuojanti gyva boso linija, atidaranti „Dieve, saugok mane“.

Kelly šoko iš aukštai ant stiprintuvo, prieš nusileisdama nuo scenos, per minią nubėgo prie garso plokštės, lipo ant takelažo, kad pristatytų „narkotikų prekeivį“ nuo stogo, mėgaudamasis prožektoriumi iš aukštai virš Lolla minios.

Kelly rinkinys penktadienio vakarą buvo kupinas žvaigždžių, sutikdamas tokius svečius kaip reperis Iannas Dioras, dainininkė/prodiuseris Glaive ir pop punk princesė Avril Lavigne.

"Kas atsitiko, Lollapalooza!" - sakė Lavigne'as, duetas draskodamas į jos „Boiso melą“.

Kelly suabejojo ​​interneto galia, patardama gerbėjams neleisti jam valdyti savo likimo, o neaiškiais laikais kreiptis į tuos, kuriems reikia pagalbos.

„Ar kas nors kitas ten kada nors jaučiasi pasimetęs? – paklausė jis ant scenos „Lollapalooza“. „Kas jaučiasi pasimetęs, tiesiog paspauskite žaisti. Aš visada čia."