Fotografės Julijos Gorton nauja knyga yra esminis be bangos dokumentas

Aštuntajame dešimtmetyje ir aštuntojo dešimtmečio viduryje užaugusi Delavere, Julia Gorton Niujorko miesto pavyzdį gavo per televizijos komedijas, pvz., Šeimos reikalas, Keista pora ir Žalieji akrai, ir žurnalai, tokie kaip interviu ir Roko scena. Būtent iš pastarosios publikacijos ji išgirdo apie miesto centre vykstančią pankų sceną. Kol Gorton baigė vidurinę mokyklą, jos vaikinas Rickas Brownas jau buvo Niujorke ir lankė NYU. „Jis buvo tikras muzikantas“, – šiandien prisimena ji. „Jis siųsdavo man šias siuntas iš miesto centro su galerijos atvirukais, kuriuose būtų galima pamatyti Patti Smith ir įvairius koncertus.

Kai ji 1976 m. atvyko į Niujorką studijuoti Parsons dizaino mokykloje, Gorton atsidūrė energingame muzikiniame ir meniniame laikotarpyje – ypač miesto centre, kurio šaknys buvo pankas, bet taip pat apėmė avangardinius eksperimentus, džiazą, diskoteką. , funk noise rock ir art rock. Ginkluota savo fotoaparatu, Gorton plačiai fotografavo pagrindinius šios scenos, žinomos kaip, žaidėjus ir vietas Jokios bangos. Iki aštuntojo dešimtmečio pabaigos fotografas / iliustratorius sukaupė daugybę darbų, kurie buvo gyvybiškai svarbios Niujorko kultūros eros dokumentas.

Praėjus daugiau nei 40 metų, Gorton vaizdai iš to laikotarpio dabar yra surinkti į naują jos knygą Niekur Niujorkas: tamsus, įžeidžiantis + nemelodiškas. Apie dešimtmetį kuriamas projektas, Niekur Niujorkas nespalvotais vaizdais įamžina „No Wave“ scenos viršūnę ir jos superžvaigždes – tarp jų tokius muzikinius veiksmus kaip DNR, Teenage Jesus and the Jerks, James Chance and the Contortions, Theoretical Girls ir Mars; ir svarbios veikėjos, tokios kaip Lydia Lunch (Teenage Jesus dainininkė) ir Anya Phillips. Knygoje taip pat pateikiami Gortono atvaizdai apie pankų eros atlikėjus, tokius kaip Patti Smith, Richard Hell, Billy Idol, Blondie's Debbie Harry ir grupės „Television“ nariai.

Idėja Niekur Niujorkas atėjo iš Thurston Moore ir Byron Coley 2008 m. knygos Nėra bangos: post-punk. Po žeme. Niujorkas 1976–1980 m, kuriame panaudotos kelios Gortono nuotraukos. „Tiesiog pagalvojau, kad jei aš to nepadarysiu ir nesukursiu konteksto šiam darbui, – aiškina ji, – niekas kitas negalės to padaryti iš mano archyvo. Taigi, aš geriau pradėsiu tai padaryti ir tai padaryti... Norėjau, kad mano darbas būtų to meto pasakojimo dalis.

Ji taip pat sako: „Mano mintis apie knygą iš tikrųjų nebuvo žvaigždžių naratyvas. Tai buvo scena, iš kurios tie daiktai atsirado, kad taip ir buvo Visi kiti per visus tuos koncertus ir groti ne vakarais, nuomotis repeticijų patalpas, ryškinti filmus ir spausdinti spintose. Man iš tikrųjų tai buvo tas laikas.

Niekur Niujorkas yra svečių komentarai ir esė tų, kurie buvo „No Wave“ scenos dalyviai arba liudininkai, įskaitant Ricką Browną, Lucy Sante, Robertą Sietsemą, Kristianą Hoffmaną, Amy Rigby ir Lydia Lunch. Jų raštai puikiai papildo Gortono fotografijas, suteikdami istorinį kontekstą. Gortonas sako, kad knyga iš esmės buvo bendradarbiavimo pastangos.

„Žinojau, kad kiti žmonės turi papasakoti istorijas. Daugelis iš jų niekada neturėtų galimybės jais pasidalinti su auditorija ne tinklaraščio įraše ar komentare „Facebook“. Taigi aš pradėjau galvoti apie žmones, kuriuos pažinojau. Aš tiesiog pasakyčiau: „Ei, aš dirbu prie šios knygos. Įdomu, ar tau būtų įdomu ką nors parašyti?' Ir viskas. Taigi leidau žmonėms parašyti tai, kas, jų nuomone, yra tinkama mano knygai. Taip jaučiuosi taip, kaip tapo mano knyga mūsų knyga."

Gortono „No Wave“ epochos nuotraukos perteikia žavesio, pavojaus ir kūrybiškumo jausmą tuo metu, kai Niujorkas buvo ekonomiškai depresuotas, likus dešimtmečiams iki to laiko, kai jis tapo dabar brangia vieta gyventi. „Niujorką buvo labai smagu tyrinėti, “, – prisimena pirmuosius įspūdžius apie miestą. „Ir didžiąją dalį to darėme pėsčiomis. Nemanau, kad mane tai šokiravo [kai pirmą kartą atvykau], bet man buvo tiesiog labai malonu ten būti.

Jos muzikos gerbėjas akivaizdus, ​​nes didelę jos portfelio dalį sudarė muzikantai; jos nuotraukų žiūrovai knygoje yra gabenami į vietas, kuriose vyko „No Wave“ pasirodymai, tokie kaip „Tier 3“, „Max's Kansas City“ ir „CBGB“. „Būčiau dalyvavęs visuose tuose koncertuose, nepaisant to, ar buvau fotografas“, - sako Gortonas. „Man labai pasisekė, kad Rickas visą laiką buvo išvykęs. Taigi mes eidavome kartu pažiūrėti dalykų. Vienu metu grojo daug įvairių grupių... Tai buvo tikrai puikus laikas turėti fotoaparatą ir mokėti juo naudotis, būti pakankamai drąsiems ir būti toje scenoje ir ją dokumentuoti. “

Gortono fotografija atspindėjo pankroko ir „No Wave“ dvasią, taikydama „pasidaryk pats“ metodą, kuris sugriovė tradiciją. Apibūdindama savo fotografavimo stilių, ji taip vadina „Glam-meets-grit“, įkūnijantis daugybę retro ir glamūro įtakų. „Tai panašu į 1930-ųjų deko. The Džordžas Hurrellas nuotraukos iš Holivudo, B kategorijos filmai, patenkantys į visus siaubo filmus, kuriuos žiūrėjau per televizorių nuo šeštojo dešimtmečio, o paskui – su platforminiais batais. Visa tai yra A eksponato dalis. Ir tada B eksponatas – tai yra kruopštumas – tikriausiai mano tėvo mirtis, pinigų trūkumas, purvinas miestas, sunkumai augti, Viljamas Kleinas, Diane Arbus. Taigi yra tokių dalykų, kurie yra suderinti su kino žvaigždžių dalykais – taip pat Helmutas Niutonas ir Chrisas Von Wagenheimas. Kai kurie dalykai man patiko ir kuriuos mačiau, bet nė vieno iš jų nebuvau apsėstas.

Šiandien Gortonas, kurio fotografija puošia leidinius ir rodomas muziejuose bei galerijose, yra Parsons profesorius emeritas. Ji prisimena pokalbį su savo sūnumi, kuriam beveik 30 metų, po to, kai jis apžiūrėjo jos knygą. „Labai džiaugiausi, kad skaitydamas esė, nežinodamas, kas parašė esė ir kas iš tikrųjų yra nuotraukose, jis galėjo pajusti tikrą laiką. Jis gavo. Jis pasakė: „Tai yra kultūros knyga“, ir tai yra kultūros knyga, iš kurios atsirado tiek daug dalykų – dalykų, į kuriuos šiandien žiūrime ir kurie padarė tiek daug įtakos, ir viskas dingo.

„Ir taip buvo šiek tiek liūdna, kad per pastaruosius 40 metų viskas iš pavienių asmenų rankų pateko į korporacijų rinkodarą. Taigi kyla jausmas: „Tai buvo tikrai puikus laikas. Kaip ką nors susigrąžinti? Kaip ką nors padaryti? Ir ar tai įmanoma dabar?

„Man patinka manyti, kad tai vis dar įmanoma. 'Aš turiu fotoaparatą. Aš padariau nuotraukas. Nuėjau į koncertus. Kalbėjausi su žmonėmis. Aš padariau ziną. Ir tai, žinoma, su žmonėmis, kurie man padeda. „Sukaupiau savo archyvą. Pradėjau kurti knygą. Išleidau knygą. Tai „pasidaryk pats“. Nekantravau, kol kas nors tai padarys už mane, nes niekas to už mane nepadarys.

Julia Gorton apie kai kurias „Niekur Niujorko“ temas

1. Anya Phillips (mados dizaineris ir verslininkas, pavaizduotas ant knygos viršelio)

Julia Gorton: „Ji buvo tarsi puošni ir kruopšti kartu. Tai juokinga, nes tiksliai nepamenu, kaip pirmą kartą ją sutikau. Prisimenu, mačiau ją visur ir tarsi atkreipiau dėmesį į ją. Sunku išsiskirti konkrečiai, kai pradėjome dirbti kartu, bet puikiai prisimenu, kaip dirbau su ja. Aš ją mylėjau. Aš jos tikrai nepažinojau, bet dievinau ir žavėjausi. Ir tuo pat metu aš jos šiek tiek bijojau, nes ji buvo labai susivaldanti ir man gana subrendusi. Ji nebuvo daug vyresnė už mane, bet atrodė, kad ji tikrai tai turėjo kartu. Ji buvo kažkas, kas įkūnijo daug to meto dvasios, bet nebūtinai buvo kažkas, ką žmonės būtų atpažinę. Maniau, kad galiu skirti jai vietą savo knygos viršelyje, nes ji tiesiog per anksti paliko šį pasaulį. Taigi tai iš tikrųjų yra pagarbos forma ją pastatyti.

2. Džeimsas Šansas (dainininkė, The Contortions)

Gortonas: „Jis buvo puikus. Tai grupė [The Contortions], kurią tikriausiai mačiau daugiausia. Jis – tik laukinė, susijaudinusi žmogaus gumytė. Niekada nemačiau kovų, niekada gyvenime nemačiau muštynių, pavyzdžiui, „Kas tai? Geriau išsitraukiu fotoaparatą ir dokumentuoju tai. Nesistebiu, kad jis buvo sumuštas.

3. Lydia Pietūs (dainininkas, Teenage Jesus and the Jerks)

Gorton: Tai tikrai juokinga, nes ją fotografavo daug žmonių. Jūs tikrai nežinote, ką žmonės veikia, kai nėra su jumis. Taigi aš pamatysiu kitas jos nuotraukas ir maniau, kad taip įdomu, kaip ją mato kiti žmonės. Aš žinau, kaip aš ją matau ir mačiau. Ir ji buvo jaunesnė, bet daug nuožmesnė už mane. Su ja buvo tikrai lengva dirbti, ji buvo labai maloni ir lanksti. Ji žinotų, kaip pozuoti. Siūlyčiau dalykų, o mes išbandytume įvairius dalykus. Taigi, kai peržvelgiu kontaktų lapą, aš sakau: „Taip, matau, kad ten tikrai neveikė“, ir tada mes perėjome prie tokios pozos ir išbandėme tai. Tai kaip Dr. Caligari kabinetas – ji tarsi išlipusi iš kokio nors keisto pasakiško siaubo filmo.

4. DNR („No Wave“ grupė, kurioje groja Arto Lindsay, Ikue Mori ir Robin Crutchfield)

Gortonas: „Aš daug kartų fotografavau Arto ir grupę... Turiu keletą skirtingų grupės pakartojimų. Bet ta pirmoji nuotrauka, kurioje jie yra su Robinu Crutchfieldu ir jie yra užkulisiuose arba žaliajame kambaryje ar prieškambario kampe. Sunku fotografuoti žmones grupėse, nes jie tikrai skirtingos asmenybės.

Tomas Verlainas (dainininkas ir gitaristas, televizija)

Gortonas: „Tuo metu televizija buvo mano mėgstamiausia grupė. Yra daugybė skirtingų priežasčių – viena yra ta, kad jie buvo tikrai puikūs, tokie unikalūs ir taip kažką primenantys, kad net negalėjau tiksliai nustatyti, kas tai buvo. Bet kai išgirdai muziką, žinojai: „Štai tai“.

„Matyčiau Tomą ir turime keletą jo nuotraukų, kurias nufotografavau „Polaroid“. Ir tas, apie kurį kalbate, buvo per mažai eksponuojamas. Pažiūrėjau į jį ir klausiau: „Kodėl aš tiesiog neatidariau diafragmos mažai truputį daugiau?' Bet aš jį išlaikiau. Kai pagaliau gavau kompiuterį ir Photoshop, šiek tiek pagalvojau: „Kažin, ar galėčiau ką nors iš to išgauti? Taigi nuskenavau jį ir tiesiog pašviesinau, ir štai jis. Ypač tas paveikslas yra labai įtaigus. Nesu tikras, ką, bet atrodo, kad šis vaizdas primena kai kuriuos ankstesnius laikus – kai pagalvoju apie tai, kokius paltus dėvėjome iš Canal Jean, šiuos didelius 40-ųjų tvido paltus. Jis atrodo kaip kažkas, susiglaudęs prieš šaltį Bowery pakraštyje, jis atrodo kaip kažkas iš Steicheno nuotraukos. Kai sugebėjau jį pašviesinti, pajutau, kad atradau vaizdą. Aš tiesiog negalėjau patikėti, kaip tai atrodė iš tikrųjų.

Amy Rigby (dainininkas-dainų autorius)

Gortonas: „Ji buvo mano kambariokė bendrabutyje su liftu 10-ojoje gatvėje. Ji buvo mano kambario draugė antraisiais metais... ji atėjo į mūsų ketvertą, ir aš ją pažinojau nuo tada. Ji tikrai labiau draugavo su kitu mano kambarioku nei su manimi, bet jai ir mums labai patiko dirbti kartu. Ji man pozuodavo įvairiems laisvai samdomiems darbams – aš turėjau fotografuoti, o ji buvo žaidimas. Man patiko ją fotografuoti. Kai grįžtu [ir paklausiu]: „Ką aš daugiausiai nušoviau? – Na, aš daug nušoviau Anę, daug nušoviau Lydiją ir daug Amy.

Julia Gorton pasirodys 309 punk projektas „Artists in Residence“ pasirodymas Pensakolos meno muziejuje kovo 10 d „Versofest 2023“. Vestporto bibliotekoje balandžio 1 d. Daugiau informacijos apie Gorton ir Niekur Niujorkas, aplankyk ją Interneto svetainė.