Taverna „Belly Up“ Solana paplūdimyje, Kalifornijoje, ir mažų vietų sugrįžimas

2020 m. kovo mėn. rašiau apie paskutinę laidą, kurią mačiau likus savaitei iki pandemijos uždarymo. Tai buvo Davido Bowie grupė, grojanti Diamond Dogs ir Ziggy Stardust. Nors pastarosios naujienos buvo susijusios su Taylor Swift ir bilietų įsigijimo sunkumais, reikėtų sekti istoriją, kaip mažos vietos, tokios kaip „Belly Up Tavern“, ilgą laiką buvo nulinės veiklos, o po to atsigavo, kai pasaulis vėl atsidarė.

Koronavirusas patenka į Bowie karštligę. Dar vienas šeštadienio vakaras ir aš neturiu… | pateikė Eric Fuller | Vidutinis

Daugumai žmonių muzika nėra tai, ką jie dažnai mato stadione ar arenoje. Tai vietinis, mėgstamame bare netoli namų arba nedideliame klube. „Belly Up“ yra klasikinis nedidelės vietos pavyzdys. Jis atidarytas 1974 m. restauruotoje Quonset trobelėje ir nuo to laiko buvo pagrindinis bendruomenės centras. Viduje yra sėdimų ir stovimų zonų derinys, talpinantis ne daugiau kaip 600 žmonių, ir du atskiri strypai, kurie lengvai susidoroja su užduotį sutepti minią.

„Belly Up“ sukūrė tokią reputaciją, kad bėgant metams ten buvo rengiami privatūs pasirodymai su „The Rolling Stones“, „Red Hot Chili Peppers“, Jimmy Buffet, „Foo Fighters“, Lady Gaga ir kitais. Tuo tarpu jų, kaip svarų sterlingų objekto, reputacija pritraukia tokius kokybiškus veiksmus, kad jų valdymas prasidės vasario 3 d.^rd, 2023 m. „The Sound“ užsakymas Del Mar parodų aikštėje. „The Sound“ yra 1,900 vietų salė, kuri bus atidaryta su Ziggy Marley pasirodymu, po kurio pasirodys Steve Aoki ir Big Gigantic.

„Belly Up“ yra svarbiausia Solanos bendruomenės dalisSOL
Papludimys. Spektakliai sutraukia vietinę minią, kuri dažnai išparduoda kambarį. Kaip tik šią savaitę grojo Donovanas Frankenreiteris, sujungdamas savo ilgametę grupę, kai Jara Harris grįžo į grupę po to, kai didžiąją šių metų dalį praleido chemoterapijai, kol dirbo siekdamas įveikti vėžio diagnozę.

Frankenreiteris yra toks atlikėjas, kuris nuolat išparduoda Belly Up. Jis yra Havajuose gyvenantis buvęs profesionalus banglentininkas, septynis mėnesius per metus praleidžiantis gastrolėms. Jo keturių žmonių grupėje yra Frankenreiter, grojantis 1949 m. Orpheum gitara, bosistas, klavišininkas ir jau minėtas būgnininkas. Kartu jie grojo rinkinį, kuris buvo sukurtas tuo, kad suliejo minią ir padidino kambario energiją linijiniu keliu iki galutinio išmušimo. Kaip dažnai nutinka „Belly Up“, žmonės eina į pasirodymą tam, kad praleistų vakarą su draugais, o tada išvyksta su nauja grupe ar atlikėju, įtrauktu į privalomų pamatyti sąrašą. Tai yra gerai valdomo kambario galia ir simbolizuoja tai, ką „Belly Up“ siekia pasiekti beveik kiekvieną vakarą.

Pandemija buvo baisus metas ir muzikantams, ir vietoms. Gyva muzika turi tarpusavio priklausomybę. Atlikėjai turi matyti publiką, o jie savo ruožtu turi būti patalpoje, kad galėtų patirti spektaklį, o ne tiesiog stebėti jį per ekraną. Taip pat reikalinga vieta, kur būtų galima burti žmones, o atvykstantys žmonės neturi jaustis apleisti kambaryje. Tokiose vietose kaip „Belly Up“ sukuriamas šiltas kambarys, kuriame skamba ir muzika, ir socialinis aspektas, todėl minia labiau linkusi į išplėstinę šeimą. Kadangi scenos pažįsta savo publiką, vaidinimai kartojasi ir daug kartų, kai kitą kartą grįžta menininkas, minia susidėlioja taip pat, kaip ir tie, kurie buvo ten ankstesniame pasirodyme, grįžta kitu ciklu per miestą.

Beveik kiekviena reikšminga vieta yra sukurta remiantis operatoriaus vizija. Būtent tai galiausiai nustato toną ir užtikrina tęstinumą. „Belly Up“ atveju tas asmuo yra Steve'as Goldbergas, vadovaujantis partneris nuo 2003 m. Goldbergas, kaip ir jo amžininkai, užtikrina, kad patirtis būtų nuosekli. Eiti į didelį koncertą gali būti įtempta ieškant bilietų, ieškant automobilių stovėjimo aikštelės ir įlipant į vietą arba iš jos išlipant kartu su 15,000 XNUMX žmonių. Norint patekti į mažesnę patalpą, nereikia iš anksto planuoti, išskyrus bilietus, kai jie parduodami į renginius, kurie paprastai išparduodami.

Didelės laidos puikiai atrodo „Instagram“ sklaidos kanale, tačiau dažnai nesijaučiate taip, lyg būtumėte įvykio dalis. Muzikinis pasirodymas beisbolo stadione gali būti labiau panašus į tiesioginį radiją, o ne sinchronizavimą su atlikėju. Tie, kurie dalyvauja parodose mažesnėse patalpose, yra labiau įsitraukę. Vaizdo linijos yra geresnės, garsas nuolat geras, o realios žmonių sąveikos tikimybė yra didelė. 2023 m. gali būti tie metai, kai reikia daugiau leistis į mažesnius kambarius ir pasivyti, o ne priblokšti.