Timas Burgessas iš Charlatans paskelbė naują dvigubą albumą „Typical Music“

Nuo 2020 m. kovo mėn., pradėjus formuotis karantinui dėl ankstyvos pandemijos, grupės „Charlatans“ lyderis Timas Burgessas rado būdą, kaip sujungti žmones per muziką net ir labiausiai izoliuotais laikais.

Timo „Twitter“ klausymo vakarėlis stulbinančiai detaliai suskirsto albumą atlikėjas, o gerbėjas ir atlikėjas kartu klausėsi įrašo, realiuoju laiku prisijungdami komentaruose „Twitter“.

Dalyvavo atlikėjai – nuo ​​repo dueto „Run The Jewels“ iki bitlo Paulo McCartney, o serialas tapo pakilia jėga kitaip neapibrėžtu laikotarpiu.

Tas pozityvumas persimetė į šeštojo solinio Burgesso albumo sesijas Tipinė muzika, kurį apibrėžia apčiuopiamas optimizmo jausmas, nepaisant audringų laikų, iš kurių jis gimė.

„Manau, kad bendras jausmas yra optimistiškas“, - telefonu sakė Burgess. „Norėjau sukurti tarsi hermetišką erdvėlaivį ir tiesiog peržengti viską, kas vyksta pasaulyje. Sukūriau tai su minimalia įgula. Mes kurtume šią fantastišką, spalvingą muziką, kuri tarsi viską palengvintų.

1996 m. liepą JK alt rokeriai Charlatans įrašinėjo savo penktąjį studijinį albumą Pasakoja istorijas „Rockfield Studios“ Velse, kai automobilio avarijoje prie studijos vartų žuvo originalus klavišininkas Robas Collinsas. Burgess grįžo į studiją dirbti Tipinė muzika, įrašydamas studijoje pirmą kartą po tragiškos avarijos.

„Man patinka Rockfield Studios. Ir aš jau seniai norėjau grįžti. Ten yra kažkas nuostabaus“, – telefonu sakė Burgess. „Mes tikrai nenorėjome ten grįžti, nes negalėjome susidurti su realybe, kas iš tikrųjų įvyko. Bet, žinote, laikui bėgant... Tai buvo 1996-ieji. Praėjo daug laiko. Dabar aš tiesiog prieinu prie vartų ir galvoju apie jį. Jis pakvietė mane dalyvauti filme „Šarlatanai“, todėl esu jam daug skolingas – jis mane daug ko išmokė. Ir aš jaučiu, kad jis vis dar kažkur su manimi, žinote?

Kalbėjausi su Timu Burgessu prieš lapkričio mėnesio JK solo pasimatymus apie Timo „Twitter“ klausymo vakarėlius, Tipinė muzika, muzikos gebėjimas sujungti žmones ir dar daugiau. Toliau pateikiamas mūsų pokalbio telefonu nuorašas, šiek tiek redaguotas, kad būtų aiškus ir ilgas.

Sakėte, kad per COVID vėl įsimylėjote pasaulį ir kad ši mintis buvo tarsi informuota Tipinė muzika. Ir JAV, ir JK politiškai audringi laikai ir pasaulinė pandemija. Kaip vėl įsimylėjai pasaulį?

Burgess: Na, manau, kad mano pasaulis tikrai buvo Listening Party. Dirbau 10 valandų per dieną, ypač pirmas tris savaites, stengdamasis viską sutvarkyti. Ir aš tiesiog manau, kad kuo drąsiau gavau klausimus ir kuo daugiau atsakymų, tuo buvo tiesiog fantastiška.

Prisimenu, kai važinėjau, turėjau sustoti, kad galėčiau surengti Kylie Minogue ir Paulo McCartney klausymo vakarėlius. Žodžiu, pakeliui į studiją pasitraukiau kelio pusėje. Visi manė, kad tai gera idėja, ir norėjo dalyvauti, norėjo padėti bei skirti savo laiko ir visokių tokių dalykų. Taigi dažniausiai tai buvo.

Be to, tuo metu aš iš tikrųjų ką nors įsimylėjau. Manau, kad tai privertė mane įsimylėti pasaulį, nes tai gali tai padaryti.

Man patinka dvigubo albumo idėja, bet kartais žmonės turi tokių išankstinių nuomonių – jie galvoja apie perteklių ar šiuos besiplečiančius opusus. Bet tai tikrai ne tai. Kaip elgėsi su šia idėja, kai pradėjote kurti dvigubą albumą?

Burgess: Na, aš labai norėjau albumo pavadinimu Bučiuok mane, bučiuok mane, bučiuok mane pateikė The Cure. Tai buvo 16 takelių. Pasiūliau Thighpaulsandrai ir Danieliui O'Sullivanui, su kuriais dirbau, kad kai man sueis 16 metų, jie mane šauktų. Nes maniau, kad tai gera vieta pradėti. Ir jie pasakė: „Mes tai jau gerokai pralenkėme. Mes turime kur kas daugiau. Suskaičiavome juos ir buvo 22. Ir jie visi buvo ties trijų minučių riba – pora buvo šiek tiek peržengusi. Bet dažniausiai pop dainos.

Pagalvojome: „Na, nuspalvinkime juos visus ir skirkime jiems visą dėmesį detalėms, kurias galime jiems skirti, ir tiesiog užbaigsime juos ir suteikime jiems galimybę“. Tada aš tiesiog negalėjau nieko palikti.

Taigi pagalvojau, kad būtų puiku užsidėti visus 22 ir radome būdą, kaip tai padaryti.

Jūsų knyga pavadinta Pasakoja istorijas. Čia yra Charlatans albumas Pasakoja istorijas. Žinoma, yra pasakojimo lankas Tipinė muzika. Kas yra jūsų mėgstamiausi rašytojai ar istorijų pasakotojai – dainoje, knygoje ar kitur?

Burgesas: Dieve. Na, jie visi turi istorijas, ar ne? Man patinka Carole King. Ji, aišku, klasika. Ir man patiko tai, ką ji rašė su Gerry Goffin, ką ji darė su savo grupe „The City“ ir, žinoma, tai, ką ji rašė kitiems žmonėms – ir gobelenas pirmyn. Tikrai žaviuosi jos rašymu.

Pasakotojai kituose kūriniuose... Sharon Horgan, kuri, mano nuomone, pasakoja didžiausias istorijas.

Įsivaizduočiau, kad darbas „Rockfield Studios“ kelia įvairių emocijų. Kaip buvo ten sugrįžti ir vėl ten įrašyti?

Burgess: Man patinka Rockfield Studios. Ir aš jau seniai norėjau grįžti. Ten yra kažkas nuostabaus. Vokalinė kabina tokia paprasta. Nenoriu skambėti pernelyg techniškai, bet čia yra aidėjimo blokas, kuris yra tarsi auksinis aidėjimas. Dėl to balsas skamba tiesiog fantastiškai. Jums net nereikia per daug stengtis – tai tiesiog skamba anapusiškai.

Porą kartų norėjau ten sugrįžti su šarlatanais. Esu tikras, kad dauguma žmonių žino, bet Robas Collinsas [žuvo] automobilio avarijoje prie vartų galo. Ir mes tikrai nenorėjome ten grįžti, nes negalėjome susidurti su realybe, kas iš tikrųjų įvyko. Bet, žinote, laikui bėgant... Tai buvo 1996-ieji. Praėjo daug laiko. Dabar tiesiog prieinu prie vartų ir galvoju apie jį.

Jis pakvietė mane į šarlatanus, todėl esu jam daug skolingas – jis mane daug ko išmokė. Ir aš jaučiu, kad jis vis dar yra kažkur su manimi, supranti?

Kartais socialinė žiniasklaida gali turėti neigiamą atspalvį. Tačiau jums tai iš tikrųjų tapo teigiama jėga tuo ankstyvos izoliacijos laikotarpiu. Kaip buvo svarbu Timo „Twitter“ klausymo vakarėliai tapti?

Burgess: Labai svarbu. Svarbu visiems, taip pat ir man pačiam.

Vieną dieną aš tiesiog sėdėjau čia ir skambinau Ianui Astbury (iš „The Cult“), paskui Gary'iui Kempui iš Spandau baleto, ir jie visi labai norėjo surengti geriausią klausymo vakarėlį, kokį tik galėjo. Taigi jie norėjo detalių – jei yra koks nors raktas tai padaryti. Taigi tai reiškė daug menininkams ir žmonėms. Yra nuostabu klausytis įrašo ir žinoti, kad tiek daug kitų žmonių visame pasaulyje taip pat klausosi.

Bandžiau tai palyginti su meditacija. Aš medituoju ir praktikuoju du kartus per dieną vienas, bet aš tai dariau su 10 kitų žmonių ir 100 kitų žmonių, ir tai yra daug galingesnė už bet ką, ką aš kada nors patyriau. Tiesiog sėdi tyliai su mantra. Ir šiuo atveju, kalbant apie klausymo vakarėlį, aptariamas albumas buvo mantra. O mokytojas buvo tas asmuo, kuris dalyvavo įraše. O mes, klausytojai, būtume tie, kurie medituotume.

Šįryt žiūrėjau į labai platų dalyvavusių menininkų sąrašą. Ir tai toks įvairus sąrašas – tai taip šaunu. Ar yra akimirka ar dalyvis, kuris jums atrodo stebinantis šiuo metu?

Burgess: Taip šaunu, taip. Stephenas Morrisas iš New Order padarė puikų darbą Valdžia, korupcija ir melas. Ir „Blue Monday“ buvo singlas, bet jo niekada nebuvo albume (galbūt Amerikoje tai buvo, bet čia buvo tik aštuoni kūriniai ir „Blue Monday“ kaip 12 colių). Bet aš žinojau, kad po to jis gros „Blue Monday“, ir tai tebuvo atgalinis skaičiavimas iki „Blue Monday“ boso būgno. Tai buvo tiesiog nuostabu. Tai buvo puiku.

Gary'is Kempas kalba apie „True“ ir albumą, kurį jis sukūrė kartu su Spandau Ballet – grupe, su kuria niekada nebuvau pažįstamas arba jai taip nerūpėjo (tai buvo mano kaltė, o ne jų!). Bet tik išgirdau jo istorijas apie tai, kad jam yra 19 metų, o jo broliui 21 metai, taip pat jo mama ir jie visi kartu gyvena šiuose Londono tarybos namuose. Ir jis turėjo tokias puikias dainas kaip „True“, „Gold“ ir „Communication“. Ir vieninteliai žmonės, kurie juos girdėjo, buvo jo mama ir brolis – ir jie buvo jo gerbėjai.

Tai buvo tarsi: „Oho! Tai istorijos, kurių jūs tiesiog nesuprantate.

Žvelgdami atgal į tuos dabar, praėjus dvejiems su puse metų nuo jų pradžios, pasaulyje, kuris per tą laiką nuolat keitėsi, ko pasimokote iš tokios patirties?

Burgess: Tai buvo nuostabu. Pirmąsias tris savaites daugiausiai darė mano draugai. Bonehead iš „Oasis“, „The Chemical Brothers“, Dave'as Rowntree'as iš „Blur“, Alexas Kapronosas iš Franzo Ferdinando. Bėgant laikui norėjome, kad jis būtų platesnis ir įtrauktų naujų grupių. Turime We Are KING, R. Stevie Moore, Sofie Royer, Run the Jewels. Ir tada jis pradėjo įgauti tokią formą, kokios aš norėjau. Ir po to aš tiesiog palikau jį veikti pačiam. Nes buvo pakviesti visi.

Tikrai nebuvo svarbu, ar vieną vakarą tai buvo „Lėtųjų skaitytojų klubas“, ar kitą – Paulas McCartney. Nesvarbu, kokie jie buvo dideli. Svarbu, koks puikus klausymasis, jų manymu, galintis padaryti.

McCartney padarė nuostabų. Tai buvo tiesiog nuostabu. Jis neturėjo vargti, žinote? Bet jis padarė. Ir tai buvo puiku. Jis atliko tikrai puikų darbą.

Kažkas, kas mane labai sukrėtė praėjusiais metais ar vėliau, kai koncertai pradėjo sugrįžti, yra tai, kaip muzika gali suburti žmones – gali sujungti žmones. Net karantino metu radote būdą, kaip muzika suartintų žmones. Apskritai, koks svarbus vaidmuo tenka muzikai?

Burgess: Taip, aš manau, kad žmonės užmezgė ryšį per baimę, žinote? Muzika paprastai tarsi gelbsti žmones – sužadina ir motyvuoja, taip gražiai suartina žmones. Tai tiesiog nuostabu.