„Liūdesio trikampis“ yra pats smagiausias šių metų kino teatras, galbūt kada nors

Dėl savo sumanios rinkodaros socialinėje žiniasklaidoje, kuri pastaruoju metu sukėlė daug smalsumo apie naujus dalykus Liūdesio trikampis filmą, nusprendžiau dalyvauti atidarymo vakaro seanse Los Andžele. Išparduota minia, kurią sudaro krūva nepažįstamų žmonių, norinčių gerai praleisti laiką, galiu drąsiai teigti, kad iki šiol dar niekada gyvenime nemačiau, kad kino teatre tvyro toks audringas juokas per visą filmą.

Parašė ir režisavo švedų režisierius Rubenas Östlundas, Liūdesio trikampis koncentruojasi į nepaprastai prabangią kruizinę ekskursiją, kurioje gausu itin turtingų svečių ir įvairaus lygio įgulos narių, efektyviai išryškinant labai aiškius klasių sistemų skirtumus, kuriuos dažnai matome visuomenėje. Kai ima įvykti nepaprastų nelaimių, tiek didelių, tiek mažų, kino žiūrovai netrukus tampa pamažu žiauraus elito nykimo liudininkais – nuo ​​trąšų magnato „parduodu šūdą“ iki supermodelio socialinės žiniasklaidos influencerio.

Iš pirmų lūpų mačiau didžiulį pasitenkinimą kino žiūrovais, išeinančiais iš teatro po žiūrėjimo Liūdesio trikampis Kai jie ir toliau entuziastingai kalbėjosi apie filmą su juos lydėjusiais žmonėmis, ilgai po to, kai pasirodė pabaigos titrai, nusprendžiau susisiekti su rašytoju / režisieriumi Östlundu, kad geriau suprasčiau šį gaiviai originalų pasakojimą ir sužinočiau apie filmo kūrimo procesą iš šio kino meistro.

Pirmiausia, kaip atsirado filmo pavadinimas? Anksti yra scena, kurioje aktorių atrankos režisierius pasakoja atrankoje dalyvaujančiam vyrui modeliui (šį puikiai suvaidino populiarėjantis Holivudo aktorius ir viena iš filmo žvaigždžių, Harrisas Dickinsonas) nenaudoti savo „liūdesio trikampio“, kai demonstruoja ėjimą kilimo ir tūpimo taku. Tačiau žinojau, kad istorijoje turi būti daugiau, kad pasirinkčiau šią frazę kaip pavadinimą virš begalės kitų variantų, kuriuos jis galėjo pasirinkti.

Östlundas man sako: „Tai buvo mano žmonos draugas, kuris su kuo nors vakarieniavo, pavyzdžiui, pirmą pasimatymą ar pan. Šis vaikinas pasakoja mano žmonos draugui Galiu pasakyti, kad turite gilų „liūdesio trikampį“ – kokias bėdas išgyvenote? Ji nežino, kas tai yra, ir jis rodo jai tarp antakių. Jis eina Nesijaudinkite, mes galime tai sutvarkyti naudodami botoksą per 15 minučių. Švediškai tai vadinama „bėdų raukšle“, nes ją turite dėl nesklandumų ir kad jei sutvarkysite paviršių, susitvarkysite su problema. Tai tiesiog kažkas apie tai, tai, ko gero, kažką pasako apie mūsų laikus.

Nors Östlundas kai kuriems amerikiečių kino žiūrovams gali atrodyti naujas filmų kūrimo scenoje, jis iš tikrųjų anksčiau yra sukūręs keletą vaidybinių filmų. Liūdesio trikampis, Įskaitant Aikštė, Nenumatytos aplinkybės ir Savanoriškas. Būdamas šio naujausio išgalvoto pasaulio vizionierius, susimąsčiau, kaip jam iš pradžių kilo mintis apie šį gana neįprastą. Liūdesio trikampis pasaka.

„Dar kartą tai grįžo į mano žmoną, nes kai ją sutikau, sužinojau, kad ji dirba mados fotografe“, – tęsia Östlund. „Mane smalsavo mados industrija ir norėjau išgirsti, kaip ji pasakoja viską iš vidaus. Jūs turite tam tikrą išorinį požiūrį į tai ir šiek tiek baisu, ta industrija, bet jus taip pat traukia – grožis traukia, bet ji man papasakojo daug įdomių dalykų. Taigi, tai buvo išeities taškas.

Su įvairialypiu ir talentingu ansambliu, pirmaujančiu ekrane, įskaitant Woody Harrelson iš Amerikos, Dickinson iš Anglijos, velionis Charlbi Deanas iš Pietų Afrikos, Dolly De Leon iš Filipinų, Vicki Berlin iš Danijos, Zlatko Buričius iš Kroatijos, Sunny Melles iš Liuksemburgo ir panašiai, man buvo įdomu, ar tai svarbu Östlundui ir jo Liūdesio trikampis parengiamosios gamybos komanda, kad į šį projektą pritrauktų įvairius aktorius iš viso pasaulio.

Östlundas atskleidžia: „Tikrai stengiausi surasti tinkamą aktorių šiai vaidmeniui. Norėjau sukurti ansamblį, kuris būtų spalvų paletė, kaip tikrai turtinga. Pradėdami projektą šiek tiek juokavome ir aš pasakiau Gerai, mes sukursime Madrido „Real“., futbolo komanda. Paimsime geriausius žaidėjus ir sukursime 11 fantastiškų ansamblių [aktorių], kuriuos mums smagu žiūrėti.

Ką Liūdesio trikampis neabejotinai geriausia, jei mesti ant galvos nepadorų turtą ir privilegijas, sukuriant pasakojimą, kuriame galia ir socialinė hierarchija gali greitai pasikeisti, kai ištinka netikėčiausios išgyvenimo akimirkos. Taigi, būdamas tikruoju šio filmo „kapitonu“, susimąsčiau, ko Östlundas tikisi, kad žiūrovai labiausiai atims iš žiūrėjimo Liūdesio trikampis.

„Manau, kad gyvename tokiu metu, kai esame taip apsėsti individo“, – tęsia Östlundas. „Stengiamės viską paaiškinti iš asmenų. Mes visada stengiamės rasti gerą vaikiną ir blogiuką, net ir naujienų reportažuose. Norėjau susitapatinti su visais veikėjais, net su rankų prekeiviais, ir norėjau, kad jie būtų gražūs. Manau, kad norėjau parodyti, kad tai yra situacijos sąranka, iš kurios kyla jų veiksmai. Tai sugrąžina kaip sociologiją kaip suvokimą, kai žiūrime į pasaulį.

Liūdesio trikampis didžiąją dalį savo produkcijos filmavo Graikijoje ir, kaip atvirai dalijasi Östlundas, gyvenimas jo filmavimo aikštelėje šiek tiek imitavo meną, kai kuriant iškildavo nenumatytų kliūčių.

„Na, mes filmavome pandemijos metu, taigi, jei paklaustumėte prodiuserių, jie tikrai pasakytų, kad tai sukėlė didžiulį streso elementą“, – sako Östlundas. „Padarėme daugiau nei 1,200 20 Covid testų ir visi buvo neigiami, todėl [mums] labai pasisekė. Du kartus teko sustabdyti gamybą. Per pirmąją pandemijos bangą filmavome visas šias „išmetimo“ scenas ir buvo keistas jausmas tai daryti, nes visi bijojo išgirsti, kad kažkas pradeda kosėti ir daro panašius dalykus. Mes taip pat buvome filmavimo aikštelėje, kuri siūbavo, todėl turėjome gimbalą, kuris siūbavo kaip XNUMX laipsnių į abi puses. Įgula susidūrė su jūros liga, todėl turėjome tabletes nuo jūros ligos. Ne visi, bet kai kurie iš mūsų turėjo sirgti jūros liga.

Laimei, Östlundas ir jo prodiuserių komanda sugebėjo atlaikyti audrą ir užbaigti filmavimą, kai projektas perėjo į pogaminį montažą. Žinomas dėl to, kad dažnai renkasi ir montažo vaidmenį savo filmuose, net ir būdamas atsidavęs rašymo ir režisūros pareigas, aš paklausiau Östlundo, kodėl jis nusprendžia taip aktyviai redaguoti filmuotą medžiagą į galutinį produktą.

Östlundas atsako: „Manau, kad yra tiek daug idėjų, kurios kyla per visas skirtingas filmo kūrimo dalis. Taigi, kai rašote, nutinka vienas dalykas. Kai atliekate aktorių atranką, gaunate naujų idėjų. Kai filmuojate, pasisemiate naujų idėjų, o kai užsiimate montažu, pasisemiate daugiau idėjų. Daug dirbau su grafiniu dizainu, Photoshop ir pan. Galiu sukurti specialiųjų efektų, todėl galiu iš tikrųjų išbandyti dalykus. Pavyzdžiui, vienoje scenoje pridėjau musių. Tada keturias savaites sėdžiu ir redaguoju muses (juokiasi) ir jūs negalite to prašyti kito asmens, jei tik ką nors bandote. Niekada to sau neleisite, bet kai tai darau, tikrai galiu skirti laiko ir redaguoti.

Gegužės mėn. Liūdesio trikampis pasaulinė premjera įvyko 75-ajame Kanų kino festivalyje ir laimėjo prestižinį Auksinės palmės šakelės apdovanojimą, kurį Östlundas dabar gavo du kartus – pirmą kartą 2017 m. Kanuose už savo ankstesnį filmą. Aikštė.

Kalbėdamas apie savo festivalio patirtį šiais metais, Östlundas sako: „Man, kaip kino kūrėjui, Kanai visada buvo svajonė pristatyti ten savo filmus. Čia mano herojai pristatė savo filmus ir filmus, kuriems aš buvau įkvėptas, bet buvo taškas, kai atrodė, kad jis tapo šiek tiek per daug arthouse kinu, Europos pramone. Norėjau įnešti laukinio, linksmesnio būdo – tuo pačiu verčiantį susimąstyti. Aš tikrai labai džiaugiuosi, kad Kanai pripažino šį [filmą].

Po sėkmės Kanuose, NEON gavo filmo platinimo teises Liūdesio trikampis Šiaurės Amerikoje, kuri pradėjo kūrybinės rinkodaros bangą su akį traukiančiais plakatais, intriguojančiu anonsu ir dar daugiau, kad suviliotų Vakarų auditoriją, kuri norėtų atskleisti tiesą už šių savotiškų anonsų.

„Aš myliu NEONą“, - išreiškia Östlundas. „Jie linksminasi, kai dirba, ir jūs matote, kad tai skirtingi dalykai, kuriuos jie daro – socialinės žiniasklaidos dalis ir pan. Jie žaismingai, smagiai sugalvojo puikių idėjų. Tuo pačiu metu mes stengiamės būti ištikimi temai ir tikrai manau, kad jie reklamuodami atkreipia dėmesį į filmo satyrą ir komediją.

As Liūdesio trikampis teatras atidaromas daugiau miestų visoje JAV ir visame pasaulyje, man buvo įdomu, kokios palankios kritikų ir visuomenės reakcijos iki šiol labiausiai išsiskyrė į Estlundą.

Jis sako: „Mes dalyvavome spaudos peržiūroje su spauda Kanuose, o vienas žmogus atsistojo ir rėkė. Tai kinas! Manau, kad norėdami sukurti tai, ką žmonės palieka savo ekranus namuose, žmonės turi turėti patirties kambaryje, kur jie eina į teatrą, ir tai yra kažkas, ko mes siekiame. Galime pasakyti, kad žmonės iš filmo įgyja stiprios patirties ir tai mane tiesiog džiugina.

Kiek Liūdesio trikampis būtų ir turėtų pakliūti į jo vertą „komedijos“ kategoriją, yra filmo dalių, kuriose net žiūrovai jaučiasi supykę, kada turėtų toliau juoktis ir kai labiau užjausti aplinkybes, kuriose atsiduria šie bendražmogiški personažai. , nepriklausomai nuo turto ir statuso. Nusprendžiau paklausti Östlundo, ar šis net kino žiūrovų vidinis moralės konfliktas buvo tyčinis, kai jis pirmą kartą kūrė šį scenarijų.

„Taip, manau, kad tai yra įkvėpimas, kurį gavau iš kitų filmų kūrėjų“, – tęsia Östlundas. „Kokią turėčiau reaguoti į tai? Tai verčia mane daug daugiau galvoti ir būti ant kojų. Taigi, jei filmas gali pasukti tam tikra kryptimi, kur staiga atsiranda lūžio taškas ir aš, kaip individas, turiu iš tikrųjų susidaryti poziciją ir į tai reaguoti, manau, kad žiūrovų koncentracija yra daug stipresnė. .

Po didžiųjų pagyrimų Kanuose šiais metais ir augančio kino teatrų sąrašo Liūdesio trikampis į savo teatrus, kad būtų galima patirti didžiajame ekrane, baigiau mūsų pokalbį pasidomėdamas, ką Östlundas planuoja toliau daryti su savo kinematografine istorija ir ar jis yra suinteresuotas ateityje artimiau bendradarbiauti su Holivudu.

„Turiu savo gamybos įmonę [Platformos produktai] kad bėgu kartu su viena geriausių savo draugų, Erikas [Hemmendorffas]. Susipažinome kino mokykloje. Dirbame jau 20 metų. Gaminame kartu su prancūzų kompanija. Šie ilgalaikiai santykiai man tokie svarbūs, nes mes taip pat kuriame santykius su platintojais. Norime būti lojalūs platintojams, nes jie buvo man lojalūs, kai kuriu filmus, kurie galbūt buvo mažiau sėkmingi kine, todėl manau, kad tai kelionė, kuria noriu pasidalinti su žmonėmis, nuo kurių pradėjau šią kelionę. .