„V&A“ demonstruoja Korėjos popkultūrą „Hallyu! Korėjos bangos paroda

Prieš rugsėjo mėnesio atidarymą Sveiki! Korėjos banga paroda Londono Viktorijos ir Alberto muziejuje (V&A), dauguma Korėjos muziejaus eksponatų yra orientuoti į šalies meno istoriją arba šiuolaikinį meną.

„Tačiau tai buvo populiarioji šalies kultūra, kurią daugelis visame pasaulyje mėgavosi ir apie ją žinojo labiausiai“, – sakė V&A korėjiečių kolekcijos kuratorė Rosalie Kim.

Taigi ji pasiūlė parodą, pabrėžiančią pasaulinį Korėjos pop kultūros bumą, žinomą kaip Hallyu arba Korėjos banga. Dabartinėje parodoje pristatomi Korėjos dramos, filmų, muzikos, grožio ir mados pavyzdžiai, išsamiai aprašomi būdai, kaip šis populiarus eksportas kryžmiškai apdulkina ir padėjo plėsti Pietų Korėjos pasaulinę kultūrinę įtaką.

Dešimtojo dešimtmečio pabaigoje pirmoji Hallyu banga pasklido visoje Azijoje, kuriai vadovavo k-drama ir kinas, o nuo 1990-ųjų vidurio išplito visame pasaulyje, vadovaujama k-pop ir skatinama technologijų išmanančios vartotojų kartos, besinaudojančios besikuriančia socialine žiniasklaida. platformos (YouTube, Twitter, Facebook) ir išmaniųjų telefonų technologija. Dėl to Hallyu galima žiūrėti kaip puikų pavyzdį, kaip technologijos keičia kultūros gamybą ir vartojimą.

„MZ kartos taip pat garsiau kalba apie kultūrinę įvairovę ir įtraukumą ir su jais dera“, – sakė Kim. „Ir jų vartotojų galios ir socialinio bei politinio statuso augimas prisidėjo prie Hallyu sėkmės. COVID pandemijos metu k-drama ypač išpopuliarėjo dėl OTT platformų, tokių kaip „Netflix“NFLX
padaryti juos lengvai prieinamus visame pasaulyje. Jie suteikė sveikintiną pabėgimą neaiškiu metu, kai daugelis buvo uždaromi namuose. Tai maždaug tuo pačiu laikotarpiu (2019–2020 m.). Parazitas, BTS, BlackPink įsiveržė į pagrindinį srautą, todėl Hallyu profilis tapo matomas platesnei auditorijai.

Apskaičiuota, kad šiuo metu visame pasaulyje yra 150 milijonų Hallyu gerbėjų. Pasak Kimo, Europa yra vienas iš paskutinių geografinių regionų, kuriuos užklupo Korėjos banga.

„Tačiau buvo ankstyvų ženklų, rodančių Hallyu iškilimą JK“, – sakė ji. „Įskaitant didėjantį 2009 m. įsteigto Londono Korėjos kino festivalio mastą, žymų 2011 m. „flash mob“, kurį surengė K-pop gerbėjai Trafalgaro aikštėje, arba spartų korėjiečių kalbos kursų skaičių universitetuose.

V&A paroda suskirstyta į penkias dalis. Kiekvienas iš jų plėtoja teminį, o ne chronologinį požiūrį į temą: trumpas įvadas, istorinė preambulė, gilinantis į suspaustą šiuolaikinę Korėjos istoriją, dėmesio centre – k-drama ir filmas, skambanti k-pop muzika ir fandomai, k-grožio ir mados kūrimas.

„Kiekvienas skyrius turi ypatingą akcentą“, - sakė Kim. „Pavyzdžiui, rožinis PSY kostiumas, dėvėtas Gangnam stilius muzikinis klipas, kolosali menininko Nam June Paik vaizdo skulptūra „Mirage Stage“, kostiumai nuo Kalmarų žaidimas, Parazitasikoniškas vonios kambarys, šokių interaktyvus, sukurtas kartu su „Google Arts and Culture“, monumentali Gwon Osang fotografijos skulptūra „G-Dragon“, K-pop dievaičių ATEEZ ir aespa kostiumai. Retas XX amžiaus pradžios sulankstomas ekranas, kuriame vaizduojamos aštuonios Joseon dinastijos gražuolės, papildo spalvingą kosmetikos pakuočių dizainą ir šiuolaikinę madą kaip paskutinę parodos dalį. Daugelis šių svarbiausių dalykų JK rodomi pirmą kartą.

Parodoje taip pat yra subtilios reikšmės kūrinių, pavyzdžiui, pirmasis „Samsung“ sulankstomas mobilusis telefonas, pagamintas 1998 m.

„Visiems to nežinant, gamykloje dirbantys inžinieriai ir technikai, integruoto akumuliatoriaus galinėje pusėje buvo išgraviruoti slaptu pranešimu „tikėjimas, kad mes galime tai padaryti“, – sakė Kimas. „Ši žinia užfiksavo nerimą ir viltį tautai, kurią ištiko didžiausia finansų krizė, kurią ji patyrė. Jis buvo atsitiktinai atrastas tik po 10 metų.

Gwon Osang skulptūra „BigBang's G-Dragon“ gali sudominti k-pop gerbėjus.

„Gwonas Osangas yra nusistovėjęs menininkas, garsėjantis savo fotoskulptūromis, žinomomis kaip „Dezodoranto tipo“ serija, kurios vienas didžiausių pavyzdžių yra parodoje rodoma skulptūra „G-Dragon“, – sakė Kimas. „Šis darbas sukurtas ant polistirolo šerdies išliejus tūkstančius G-Dragon, vieno garsiausių k-pop stabų ir BigBang lyderio, nuotraukų. Šie vaizdai daugiausia buvo gauti internete ir žurnaluose. Užmindamas apie šlovės ir spaudimo, atsirandančio dėl stabo statuso, dvilypumą, Gwonas užfiksavo G-Dragoną ir kaip arkangelą Mykolą, ir kaip puolusį angelą Liuciferį stiliumi, pasiskolintu iš baroko skulptūros tradicijų. Gwonas dalijasi anekdotu, kad jis asmeniškai nufotografavo G-Dragon katę, kad užbaigtų skulptūrą.

Parodoje nemažai vietos skirta įvairiapusei Korėjos mados scenai.

„Mados skyrius iš esmės yra padalintas į dvi kryptis: viena skirta hanbok madai (korėjietiškam kostiumui), o kita – šiuolaikinei madai“, – sakė Kim. „Daugiau nei 20 dizainerių ir stilistų: Baek Oak Soo, Onjium, C-Zann E, Danha, Lee Young-hee, Jin Teok, Suh Younghee, Kim Hyesoon, Juun. J, Guiroe, Tchai Kim, Moonaoq, Ji Won Choi, Darcygom, J. Kim už hanbok madą; Blindness, Münn, Kim Seo Ryong, Miss Sohee, KYE, Minju Kim, D-Antidote šiuolaikinei madai. Pirmoji dalis atskleidžia, kaip hanbok buvo pergalvotas per Hallyu ir kaip vėliau jį priėmė jauni korėjiečiai ir korėjiečių diaspora – vartotojai ir dizaineriai, besididžiuojantys savo kultūros paveldu.

Pasak Kim, šiuolaikinė Korėjos mada yra greitai besikeičianti, gaivi ir užima nišą tarp aukščiausios klasės prabangos ir gatvės drabužių. „Parodoje genderfluid, įnoringas ir gatvės stilius rodomas dialoge su hanbok drabužiais, iš kurių jie kartais pasiskolina medžiagas, raštus ir siuvimo būdus.

Tiems, kurie negali patekti į parodą, yra knyga.

„Knyga pradedama atsekant Korėjos populiariosios kultūros istoriją nuo vėlyvosios Joseon dinastijos (1392–1910 m.) iki šių dienų, o paskui seka pagrindinės parodos dalys“, – sakė Kim. „Tačiau mes turėjome galimybę į parodą įtraukti išsamesnių studijų ar istorijų, kurių negalėjome išplėsti. Tai pasakojama pasitelkiant akademikų, gerbėjų, kuratorių ir pramonės atstovų balsus, įskaitant k-pop choreografę Lia Kim ir makiažo meistrę Song Jong-hee, kuri sukūrė Choi Min-sik ikonišką šukuoseną. Oldboy ir Lee Young-ae prieštaringai vertinami raudoni akių šešėliai Ledi keršto"

Katalogą galite rasti adresu V&A svetainė ir JAV platina Abrams. Paroda veiks iki 2023 m. birželio mėn.