„Willow's End-Credits“ muzika yra tikrai žiauri, įžeidžianti naujus ir senus gerbėjus

Naujajame „Disney+“ yra scena gluosnis fantastinis serialas, kai Willow sako savo lėtai besimokančiai mokinei Elora Danan, kad žino, kad magija slypi giliai jos viduje.

„Labai giliai“, – sako jis su grimasa.

Taip jaučiuosi dėl Jonathano Kasdano tęsinio, skirto nuostabiam 1988 m. Rono Howardo filmui. Sukūrė George'as Lucasas, gluosnis tuo metu nebuvo didžiulis hitas, bet jis apjungė visas gerąsias puses Žvaigždžių karai ir Žiedų valdovas ir užkariavo kulto sekėjų širdis – įskaitant mane patį.

Žinau, kad kalbu už daugelį (e, nedidelę nišinę supergerbėjų grupę), kai tai sakau, bet mane labiau jaudino gluosnis nei apie bet kurią kitą televizijos laidą šiais metais, įskaitant Jėgos žiedai ir Drakono namas.

Viduje yra gera TV laida Gluosnis. Labai gilu.

Viena ryškiausių ir akivaizdžiausių laidos problemų yra keistas tono pasirinkimas. Pusę aktorių sudaro niūrūs paaugliai, krečiantys blogus juokelius, kurie jaučiasi tiesiai iš CW. Dialogas užstrigo keista šiuolaikine liaudies kalba ir tokiomis frazėmis kaip: „Tu, princese, ne mano viršininkė!

tai . . . itin atstumiantis. Ir niekur ši toninė nelaimė nėra tokia akivaizdi, kaip galutinio kreditų muzikoje. Šiuolaikinės roko dainos įsižiebia, kai paskutinė scena nublanksta ir titrai pasislenka. Nežinau, kaip jūs, bet kai žiūriu epinę fantaziją, man labiau patinka girdėti žodį „patinka“, vartojamą šiuolaikinėje vartosenoje – „Ji buvo tokia visiškai kaip nuostabi princesė“ – nei girdžiu. tai iškart po didžiulio veikėjo atskleidimo:

O, Elora Danan grįžo! Ji buvo paslėpta dvidešimt metų, kad apsaugotų ją nuo blogio jėgų ir dabar spėk kas grįžo. Šiek tiek ant nosies daug?

Kas čia yra jūsų auditorija, gluosnis prodiuseriai? Tai atrodo kaip kokia nors Disnėjaus dieninė paauglių komedija, o ne grįžimas į Willow ir Madmartigan nuotykius. Tuo metu Jameso Hornerio rezultatas buvo vienas geriausių jo visų laikų ir konkuravo su bet kuo Žvaigždžių karai.

Horneris sukūrė Willow teminę dainą Mari Stanke Le, bulgarų derliaus daina. Kai Omni muzika išleido 350 puslapių partitūrą gluosnis, ant jo galinio viršelio buvo šis Hornerio filmo įkūrimo proceso aprašymas:

Istorija gluosnis kilo iš legendinio kino kūrėjo George'o Lucaso proto. Jis pasitelkė Rono Howardo režisieriaus talentą. Jamesas Horneris gavo užduotį sukurti muziką ir, būdamas palyginti jaunas, devintajame dešimtmetyje Holivude jo reputacija pelnė pagarbą. Willow buvo kūrybinis proveržis ne tik kompozitoriui, bet ir vizualinių efektų komandai, pradėjusiai naudoti kompiuterines technologijas. Beveik visi įmanomi dramatiški elementai yra vaizduojami per muziką, nesvarbu, ar tai būtų nuotykiai, romantika, fantazija ar anapusinis. Muziką epinėms akimirkoms jis kūrė taip pat rūpestingai, kaip švelniai apmąstydamas.

Horneris instinktyviai žinojo, kad muzikinis peizažas turi būti pažįstamas Vakarų publikai. Vis dėlto istorija, nors atrodė, vyksta viduramžiais, egzistavo kitoje šalyje, kur egzistavo raganos ir pikti burtai. Siekdamas tai padaryti, Horneris įtaisė partitūrą su tradicinio skambesio orkestru, o ant jo susluoksniavo įvairių vamzdžių, didžeridu, plaktuku cimbulo, Pietų Amerikos quena, taip pat Renesanso laikotarpio instrumento, žinomo kaip shawm, garsus. , ankstyvasis obojaus pirmtakas su dviguba nendrine.

Turėdamas šią muzikinę paletę, taip pat užburdamas įsimintinas temas ir motyvus, Horneris sugebėjo sukurti originalų filmo skambesį. Gluosnis. Tai buvo didžiausias biudžetas kino filmams tuo metu, ir Horneris jį puikiai panaudojo. Jame buvo Vimbldono karaliaus koledžo choras, 2 Alpių ragai, ne mažiau kaip 40 skirtingų mušamųjų instrumentų ir shakuhachi, kurių naudojimas paskatintų daugelį kitų amžininkų įtraukti į savo filmų partitūras.

Muzika, esanti gluosnis Televizijos serialas kartais pagerbia Hornerio rezultatą, tačiau jis, kaip ir pats serialas, dažniausiai yra švelnus ir bendras ir, reikia pažymėti, naudojamas per dažnai (beveik nuolat). Per didelis naudojimas daro mažesnį poveikį žiūrovui. Ir galiausiai vietoj obojų, smuikų ir kalamųjų cimblų gauname Metallicą arba pankišką baladę.

Atskiruose įrašuose turėsiu daugiau papasakoti apie kitus elementus, kurių šis pasirodymas nepavyks. Kol kas vienintelė viltis yra ta, kad „Disney“ supras, koks įžeidimas yra gerbėjams šis siaubingas, pragaištingas kūrybinis pasirinkimas, ir visiškai pašalins netinkamas šiuolaikinio roko dainas iš būsimų epizodų galutinių kreditų. Jėgos žiedai buvo siaubingas šou, bet bent jau turėjo padorumo neužpulti mūsų ausų kiekvieno epizodo pabaigoje.

skaityti mano kelių pirmųjų epizodų apžvalga be spoilerių gluosnis čia. Patikrinkite mano video apžvalga žemiau:

Kaip visada, man patiktų, jei tu sekite mane čia šiame tinklaraštyje ir užsiprenumeruoti mano „YouTube“ kanalą kad galėtumėte gauti naujausią informaciją apie visas mano televizijos, filmų ir vaizdo žaidimų apžvalgas ir informaciją. Dėkoju!

Šaltinis: https://www.forbes.com/sites/erikkain/2022/12/01/willows-end-credits-music-is-an-insult-to-all-that-is-good-and-holy/