Ekspertai paaiškina, kaip muzikos NFT sustiprins kūrėjų ir gerbėjų ryšį

Pasak Mike'o Darlingtono, elektroninės muzikos platformos „Monstercat“ generalinio direktoriaus ir Jake'o Udell, socialinės NFT platformos „Metalink“ įkūrėjo, meškų rinkos yra laikas sugalvoti ir kurti naujus produktus. Šios savaitės serijoje NFT Steez, kas dvi savaites „Twitter“ erdvėje, kurią rengia Cointelegraph analitikai, ir Darlingtonas, ir Udellas sutiko, kad kriptovaliutų ir ypač muzikos NFT ateitis bus šviesi. 

Interviu metu Darlingtonas ir Udell paaiškino, kaip svarbu tirti projektus su „tvariomis komandomis“, kurios ir toliau kuriamos nepaisant dabartinių rinkos sąlygų, ir paskatino investuotojus pasimokyti iš galimybių, sukurtų pačiame bulių rinkos įkarštyje.

Pasak Darlingtono, muzikos NFT dar nebūtinai tapo „trenda“, tačiau jis tikisi, kad jie sustiprins savo erdvę kitame bulių cikle. Palyginimui, profilio nuotraukų (PFP) NFT yra „sava pabaisa“, tačiau muzikos NFT gali pasiekti panašią sėkmę kaip fotografijos ar meno NFT.

Kūrėjai ir bendruomenės turės naudos iš muzikos NFT

Kūrėjams, norintiems eksperimentuoti su muzikos NFT, Darlingtonas pasiūlė, kad pirmiausia svarbu atrasti ir suprasti „kodėl norite bendrauti ir kodėl norite dalyvauti?

Darlingtonas sakė, kad kai kurie kūrėjai „suprato, kokia sugedusi muzikos industrija yra atlikėjams“, o muzikos NFT suteikia galimybę menininkams ir muzikantams suteikti daugiau tvarumo.

Nors neaišku, kiek tvarus naujasis kraštovaizdis bus menininkams, viena „skamba tiesa“ ir bendrumas yra tai, kad kūrėjai nėra „patenkinti dabartiniu modeliu“, jie nori būti atviri pakeisti status quo, bet tai priklauso nuo „Formatas ir forma, kuria pasieks muzikos NFT“, – aiškina Darlingtonas. 

Ar muzikos NFT yra atskiras žanras?

„Metalink“ įkūrėjas Jake'as Udell užsiminė apie tai, kaip skiriasi nemokamų ir mokamų platformų įsitraukimo lygis, kai vartotojai pasirenka daugiau dalyvauti platformose, kuriose jie yra suinteresuoti. Kūrėjai ir vartotojai, kurie mano, kad investavo į produktą, labiau linkę „Daugiau žaiskite su produktu ir būkite labiau linkę ką nors iš jo pagaminti“, - sako Udell.

Įdomu tai, kad ši dichotomija, kai vartotojai investuoja ir savo ruožtu įgalinami eksperimentuoti, atveria dinamiškesnius santykius tarp klausytojo ir atlikėjo, o ne klausantis muzikos kaip „pasyvios“ pramogos. Nesvarbu, ar naudotojai rūpinasi nuosavybe, ar tikrai ją turi, ar ne, nesvarbu, kokia kultūra ir bendruomenė sukuriama siekiant padidinti vertę, kurią subjektai dabar teikia skaitmeninėms prekėms.

Anot Udell, vien per praėjusius metus NFT erdvėje sulauktas dėmesys paskatino „kultinį panašų reiškinį“. Grupes suburia bendra Web3 gija ir nors Udell netiki, kad „Web3 būtinai yra žanras“, tai yra dar vienas būdas menininkams prisijungti prie savo auditorijos ir sėkmingai plėsti savo auditoriją. 

Norite sužinoti daugiau apie tai, kaip muzikos NFT gali valdyti 2023 m.? Nepraleiskite viso pokalbio „Twitter“ erdvės! Kas antrą penktadienį 12 val. ET klausykite NFT Steez „Twitter“. Būtinai nustatykite pranešimus ir žadintuvą!

Čia išsakytos nuomonės ir nuomonės yra tik autoriaus nuomonės ir nebūtinai atspindi Cointelegraph.com nuomones. Kiekvienas investavimo ir prekybos žingsnis susijęs su rizika. Priimdami sprendimą turėtumėte atlikti savo tyrimą.