Kaip Vikipedijos NFT klasifikacija kaip „ne menas“ veikia nuosavybės vertybes meno pasaulyje

Daugeliu atžvilgių NFT suteikė galimybę menininkams apeiti tradicinius vartų prižiūrėtojus, o tai leido įvairesniam menininkų ratui pasiekti kolekcininkus ir savarankiškai parduoti savo darbus. Tačiau neseniai Vikipedijos redaktorių balsavimas pristatė naują vartų saugojimo tipą: populiarioji internetinė enciklopedija nusprendė NFT nepriskirti prie meno. 

Daugelis skaitmeninio meno kūrėjų ir kolekcionierių manė, kad šis sprendimas yra peržengtas ir trumparegiškas. Šios nuotaikos pagrindas yra pastebėjimas, kad NFT, nors ir ne visada naudojami menui, gali būti kita meno priemonė, pavyzdžiui, dažai ar keramika. Ir dar daugiau, mintis, kad bet kuris asmuo ar institucija bandytų nustatyti taisykles tam, kas gali būti laikoma menu, daugeliui atrodo problemiška ir turi realių pasekmių menininkų gyvenimui. 

Meno apibrėžimas 

Menas yra menininko apibrėžta ir žiūrovo vertinama išraiškos forma. Kaip sakė Oscaras Wilde'as savo 1891 m Melo nykimas – pastebėjimas, apibendrintas Vikipedijoje: „Meno dalykui turėtume būti daugiau ar mažiau abejingi. Bet kokiu atveju mes neturėtume turėti jokių pirmenybių, jokių išankstinių nusistatymų, jokio partizaninio jausmo. Turint tai omenyje, nenuostabu, kad daugelis menininkų ir kolekcininkų įžeidžia mintį, kad kas nors skirsto į kategorijas, kas yra ir kas nėra menas.

„Tai buvo diskriminacinis pareiškimas, nukreiptas prieš tūkstančių menininkų, kurie savo kūrybinę laisvę ir aistrą atranda NFT erdvėje, kūrybą“, – dalijosi įvairių sričių Kubos menininkas Marlonas Portalesas. „Ne Vikipedija, nei jokia valdžios institucija neturi pasakyti, kas yra menas, o kas ne. Menas egzistuoja žiūrinčiojo akyse ir sąmonėje. Menas yra bendravimo, dialogo, emancipacijos ir išraiškos būdas. Tai gestas“. 

Ne tik naujoji kūrėjų ir kolekcininkų banga vertina NFT kaip meną. „Faktas, kad didžiausi meno aukciono namai turi žmonių, atsidavusių skaitmeniniam menui, yra pats paprasčiausias įrodymas“, – pabrėžia Alexas Marshallas, Silicio slėnio banko menininkas ir direktorius. „NFT smarkiai išplėtė „Sotheby's“ kolekcionierių bazę, „Christie's“ aukcione pardavė NFT už 69 mln. USD, o Britų muziejus Parduodu NFT versijas jų kolekcijų. Vien todėl, kad NFT taip pat gali būti finansinės ir sertifikavimo priemonės, tai nereiškia, kad jie nėra menas. Kai kuriais atžvilgiais jie yra geresni už tradicinį meną, nes nuosavybės teisė yra skaidru, o menininkai ir toliau gauna honorarus. 

NFT kaip laikmena

Menas gali būti sukurtas iš neribotos terpių įvairovės, nuo dažų iki rastų objektų. Daugelis žmonių, kurie nesutinka su Vikipedijos sprendimu dėl NFT, teigia, kad NFT turėtų būti vertinama kaip priemonė, naudojama kuriant meną. Kaip ne visas popierius yra menas, ne visi NFT yra menas, tačiau laikmena neturėtų riboti galutinio rezultato.  

Breanna Faye, NFT menininkė ir Metarkitex Metaverse kūrėja, tai paaiškino lygindama NFT su brėžiniais. „Skaitmeniniai brėžiniai yra brėžiniai, naudojami statant kiekvieną šiuolaikinį pastatą. „AutoCAD“ planų nevadiname „ne tikra architektūra“ ir neturėtume to daryti su menu“, – pabrėžia ji. „NFT yra tik drobė, ant kurios skaitmeniniai menininkai eksportuoja savo meno kūrinius. Taip, terpė pasikeitė, bet produktas ir apibrėžimas – ne. NFT yra drobė, blokų grandinė yra terpė, o tai, kas yra ant drobės, lemia, ar tai menas. Išbraukti kai kuriuos žymiausius pasaulio menininkus iš savo sąrašo vien dėl to, kad jų medija skiriasi, yra gėda. 

Buvo begalė pavyzdžių, kai buvo kuriamos ir vertinamos kaip menas netradicinės medijos. „Piero Mansoni buvo revoliucinis, labai konceptualus menininkas, kuris tyčiojosi iš sistemų, kurios neva sako, kas yra tikras menas“, – pavyzdžiu dalijosi Portalesas, nurodydamas kūrinį. Menininkų šūdas, kuris Vikipedijoje apibūdinamas kaip meno kūrinys, susidedantis iš 90 skardinių, užpildytų išmatomis. „Galų gale, NFT yra tik dar viena priemonė, tai nauja kalbų sistema.

NFT ne tik yra nauja meno terpė, bet ir atveria naujas meno sritis. „NFT suteikia naujų meno raiškos galimybių, nei egzistuoja ar įsivaizduojama šiandien. LIT Robert De Niro NFT yra puikus pavyzdys“, – dalijosi verslininkė ir NFT kolekcininkė Gabriela Sabate. „Aktorius vienu metu dinamiškai reaguoja į 4,600 vaizdų į tiesioginius įvykius, įvykusius po NFT sukūrimo. NFT turi galią iš naujo apibrėžti mūsų dabartines meno ir kultūros sampratas. 

Poveikis menininkams

Teiginys, kad NFT nėra menas, ypač nukenčia menininkams, kurie pagaliau rado galimybę klestėti NFT ekosistemoje. 

„Daugelis NFT menininkų yra tradiciniai menininkai, kurie savo kūrinius perkėlė į Metaversą ir pirmą kartą gyvenime galėjo save finansiškai išlaikyti savo menu“, – dalijosi Samantha Hume. NFT menininkas ir Crypto Lady Gang įkūrėjas. „NFT naikina „badaujančio menininko“ stereotipą ir kuria šiuolaikišką, finansiškai stabilų menininką. Senoji meno pasaulio era yra susijusi su privilegijomis, pagrįsta ryšiais ir pinigais. Ši nauja NFT meno era gali įgalinti bet kurį talentingą menininką, nepaisant jo kilmės. Tai istoriška“. 

Michaelas Goldas, meno profesorius, dėstantis generatyvųjį meną, toliau plėtėsi. „Jei pagalvosime apie tai, kaip prieiga prie išteklių neleido menininkams kurti ir platinti savo meno praeityje, NFT pakeitė šį scenarijų“, – dalijosi jis. „Daugelis sėkmingų NFT menininkų įsiveržė į šią erdvę, mokydami patys reikalingų technikų naudodami išteklius, kurie yra laisvai prieinami kiekvienam, turinčiam nešiojamąjį kompiuterį ir interneto ryšį. Kadangi internetas, kaip visuma, į Vikipediją linkęs žiūrėti kaip į tiesos šaltinį, jei saujelė Vikipedijos redaktorių nuspręs, kas yra menas, o kas ne, toks sprendimas turės bangavimą, kuris apribos būsimų savamokslių menininkų galimybes. gali apiplėšti pasaulį iš jų meno. 

NFT ir Web3, kaip ekosistemos, atsiradimas suteikia galimybę pamatyti įvairesnius menininkus ir įvertinti jų meną. Yra daug daugiau pranašumų, jei tai suprastume, o ne bandytume apriboti šią naują decentralizuotą galimybę naudojant centralizuotus apibrėžimus.